Siete proyectos artísticos concebidos especialmente para el espacio de la Sala Oeste, donde se confrontarán diversas generaciones de creadores a la vez que se complementan sus concepciones plásticas, conforman la muestra colectiva Propuesta-S Dos que bajo la curaduría de Elsa Pericchi, se inaugurará el próximo domingo 04 de octubre a las 11:00 a.m., en la Galería Freites, de Las Mercedes.
La fuerza expresiva y los planteamientos de los escultores Harry Abend, Vicente Antonorsi y Rafael Rangel, la fotógrafa Ana Luisa Figueredo, los pintores Julio Pacheco Rivas y Alfredo Ramírez, más la ceramista colombiana Carol Young son los seleccionados para ese espacio alternativo del arte contemporáneo, quienes darán un carácter propio y singular con sus creaciones.
Partiendo de la idea en la que hay diversas maneras de crear arte o de abordar la variedad de lenguajes que lo caracterizan, la curadora Elsa Pericchi maneja un proyecto de alcance en el tiempo para ubicar el trabajo de artistas en una estructura de movimiento continuo y fluido que se expresa en alternativas inagotables.
“Aunque algunos artistas seleccionados surgieron en la década de los 70, se han mantenido actualizados con una indiscutible vigencia y con permanentes aportes al arte venezolano. Los unimos a otros más recientes, con una visión de selección de creadores con metas de largo alcance y, a la vez, con una sólida formación que los han conducido a atrevidas propuestas. Todos ellos unidos por una línea de búsqueda hacia un lenguaje permanente y con reflejos de contemporaneidad”, comenta Elsa Pericchi
Esta segunda edición de Propuesta-s que cuenta con el patrocinio del Banco Fondo Común BFC y donde se reúnen creaciones realizadas especialmente para la Sala Oeste por los artistas venezolanos Harry Abend, Vicente Antonorsi, Rafael Rangel, Ana Luisa Figueredo Julio Pacheco Rivas, Rafael Ramírez y la invitada internacional, la colombiana Carol Young, podrá ser apreciada desde el 04 de octubre hasta enero del 2010 en la Galería Freites, ubicada en la Avenida Orinoco de Las Mercedes, en horario de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 6:00 p.m.; los sábados de 10:00 a.m. a 2:00 p.m.; y los domingos de 11:00 a.m. a 2:00 p.m. La entrada es libre.
Producto de una meticulosa selección, en esta segunda edición de Propuesta-s Dos se han invitado a los artistas:
Harry Abend
El relieve-mural, que como una piel del Teatro Teresa Carreño ejecutó este artista, define su tendencia creadora: es un arquitecto- escultor que integra la arquitectura con el arte. Ha desarrollado una obra densa y consistente que incluye la integración arquitectónica con la escultura, en una fusión indivisible entre ambas.

Para lograr esto, todo su trabajo es de gran variabilidad y en esta propuesta nos trae una muestra escultórica íntima-conceptual. Es así un reflejo de su obra total, traducida en una proposición estética, en donde captamos en integralidad lo racional y lo emocional.
Es por todo esto que la obra de Abend constituye un paradigma en la escultura venezolana y su proyección en ella tiene vocación de permanencia.
Vicente Antonorsi
La obra escultórica de Antonorsi refleja una investigación profunda, donde su profesión de arquitecto le da un fondo racionalista. Su cuerpo de obras muestra un cruce entre artesanía y arte, que permite la inclusión de su obra en la mezcla de géneros, lenguajes y técnicas del arte actual.
Su depurada obra escultórica explota relaciones de formas y tensiones lineales surgidas en las vetas de la madera, lo que ha llevado a Carlos Palacios a expresar que en sus trabajos pareciese que “la realidad imita al arte”. Su obra es de gran maestría con belleza de textura y volúmenes naturales.
Para esta exposición el artista presenta un impecable trabajo geométrico sobre hierro, madera y semillas, con un carácter minimalista.
Ana Luisa Figueredo
¿Fotógrafa-artista o artista-fotógrafa? No se sabe que prevalece, pero es ambas cosas.
Sus fotografías rescatan el espacio y sus elementos. Como artista, tiene preocupación por el detalle, muestra lo que la mirada no ve. Igualmente, tiene la facultad de encontrar la armonía y la belleza, de sorprender con la toma más inesperada, captando un momento que le da vocación de eternidad.

Sus colores derivados de la naturaleza nos muestran matices insospechados, enmarcados en una exquisitez que la tipifica.
Julio Pacheco Rivas
Posee una obra con un estilo muy personal y de larga data – de más de 40 años – durante los cuales ha recibido muchos y muy merecidos reconocimientos, tanto nacionales como internacionales. Sus trabajos han sido expuestos en diferentes países, además de ser incluidas en colecciones públicas y privadas. Su trayectoria artística es indiscutible.
Trabaja con la transformación de los objetos. Pareciese que a cambio de consagrarlos, niega lo externo de ellos, para exorcizar su ser.
En esta muestra presenta unos trabajos en que aparecen estructuras y construcciones envueltas en una atmósfera limpia y luminosa, que trasmite serenidad, armonía y fantasía; reflejan espacios solitarios en sintonía con la soledad existencial del hombre.
Alfredo Ramírez
Es un artista muy versátil y con gran experiencia. Se destaca en muchas facetas: el dibujo, la escultura. Incursiona en el arte de nuevos medios, creando obras mecánicas en donde utiliza una serie de elementos como el aluminio, sistemas neumáticos, bombas eléctricas, campos en los que la electricidad tiene voltajes muy altos.

Así, aunado a objetos o cosas sin vida, utiliza diversidad de medios para representar al cuerpo humano en todas sus proporciones.
Alfredo Ramírez promueve encuentros entre las artes y las ciencias, desarrolla su búsqueda “comprendiendo la relación entre arte, tecnología y mito; una tríada que toca aspectos biológicos, matemáticos, psicoanalíticos” (Félix Suaso, 2006).
En esta muestra Ramírez presenta una pieza de vidrio termoformado con estructura metálica y dos dibujos de gran formato. Estos dibujos son la representación de campos altamente enérgicos. La pieza de vidrio se llama “linterna” y tiene la apariencia de una gran turbina de avión.
Rafael Rangel
La herencia geométrica y constructivista que existe en la historia moderna venezolana, unida a la presencia del kitch en nuestra idiosincrasia criolla, es lo que Rangel, joven escultor venezolano, expresa en sus obras. El desarrolla patrones formales como la repetición, la geometría y otros aspectos tomados directamente del constructivismo y del arte cinético venezolano.
Para esta exhibición presenta objetos de acero inoxidable pulidos que brillan como espejo y los descontextualiza de su función original, para poder enfocar la estética de esas formas desprendidas de cualquier significado práctico. En ese proceso, repite múltiples veces el tema, buscando producir una estética visual, que le da un estilo que ya le es propio, En efecto, a pesar de lo novedoso de su concepción, tiene ya una dirección clara y madura de hacia donde va.
Carol Young
Es una ceramista no convencional, cuya obra es la de una realizadora con gran esteticidad pero, además, plena de reflexiones sobre el movimiento, el espacio, el tiempo y la subjetividad.
Su trabajo es de una apreciable coherencia. Sus obras son acabadas y exquisitas, no se quedan en lo formal, sino que añaden asociaciones y significados evidentes y profundos.

Lo que aquí presenta es su trabajo de muchos años, que trasciende la elaboración de una simple vasija y es la de una artista consistente que refleja un punto en el continium de la vida. Ella expresa e impacta con un sentido de la transitoriedad de la vida y de sus manifestaciones.
EP
Del 4 de octubre de 2009 a enero de 2010
Galería Freites
Av. Orinoco, Las Mercedes, Caracas, Venezuela
Tel: (58)(212) 993.2549
www.galeriafreites.com
Fuente: Marisela Montes
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