Paul Parrella nos presenta una obra in situ del elemento más etéreo y efímero del paisaje, donde reinvierte el color de la nube, de ese sutil blanco al negro
Prensa Fundación Museos Nacionales (octubre 2012) Paul Parrella, desde el territorio de la naturaleza, del paisaje, y en su afán de observación directa de las nubes como materia de estudio plenará la sala 6 del Museo Alejandro Otero, desde el domingo 28 de octubre, a las 11 de la mañana, con su interpretación plástica de esta materia ondulante ahora convertida en masa estructurada y como objeto palpable y determinado, a través de la exposición Materia flotante. Paul Parrella.
Tal como lo refiere el texto de Starsky Brines a propósito de esta muestra, este joven artista recurre a este elemento flotante “(..) para confrontarla con el sujeto, en una suerte de pequeño laboratorio de la visión y, de esa manera, erigirnos como excelsos observadores de las nubes (…) para ahora, en su determinación, acercarnos y hacernos concientes de nuestra propia existencia”.
Parrella, joven creador nacido en Cumaná, procura -a través de su intervención en las paredes de la sala 6 con pintura acrílica y con tinta en el ventanal que se impone en este espacio- llevar al visitante el registro, el testimonio de contemplación que, ya desde hace algún tiempo, ejecuta desde su taller y otros espacios de creación, por medio del dibujo y la pintura.
Jhonny Fung, curador de Materia flotante. Paul Parrella, comenta respecto a la intención del estudio creativo de Parrella: “Paul Parrella nos presenta una obra in situ del elemento más etéreo y efímero del paisaje, donde reinvierte el color de la nube, de ese sutil blanco al negro; convirtiéndola en volumen o cuerpo, dándole un peso y revalorizándola como un elemento compositivo único del estudio del paisaje en su propuesta plástica, desde la pintura, el dibujo y la fotografía”.
El mensaje de la muestra Materia flotante. Paul Parrella considera vital transferir a las personas la importancia en invertir un poco más de tiempo en la observación consciente de lo que nos rodea en la cotidianidad.
Prensa: Ana Dos Santos. FMN
‘Como ha sucedido siempre con los grandes creadores de todos los tiempos –pienso en Giotto, en Gauguin, en Van Gogh, en Klee, en Reverón, en Duchamp-, Marisol es un genio raro que encarna por sí solo aquello que puede llamarse una tendencia. Ante su obra la indeferencia y la enajenación se conmueven. No en vano ella se ha impuesto en el mundo, sin ayuda de nadie y por sí sola, con la única, insólita, hierática presencia de sus Marisoles.'