Arte en la Red

• En el marco del Programa de Itinerancias del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) el mediometraje documental Vida, del fotógrafo y artista visual, Ricardo Portugueis Coronel, que fue exhibido en el Museo en abril y mayo de este año, se estrena ahora en Coquimbo el 22 de octubre y en Osorno el 29 de octubre, luego de su paso por Valdivia (Museo de Arte Contemporáneo).
• Vida, realizado gracias al financiamiento del Fondo de Fomento Audiovisual del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, es una reflexión poética en torno a la existencia del ser humano inserto en la naturaleza, específicamente, la Amazonía peruana.

Una reflexión poética que explora la idea de existencia en la Tierra, representada a través del complejo y vertiginoso mundo del bosque lluvioso tropical, específicamente la Amazonía peruana, es la propuesta que el artista y fotógrafo Ricardo Portugueis Coronel, brinda a través del mediometraje documental VIDA, que se estrenará en la Galería Chile Arte de Coquimbo, el 22 de octubre y en el Centro Cultural de Osorno, el 29 de octubre, luego de su paso por Valdivia y Santiago, como parte del programa de itinerancias del Museo Nacional de Bellas Artes

Filmado en la localidad San Juan de Yanayacu en el departamento de Loreto, Perú, el documental plantea una apología de la existencia a la que está sujeto el ser humano a través del registro de la gigantesca cadena de la que forma parte y en la que cada eslabón tiene un rol fundamental e irremplazable. De esta forma, plantas, animales y seres humanos se entrelazan revelando los complejos y maravillosos ciclos naturales en los que están insertos.

Con este filme de corte experimental, su creador, Ricardo Portugueis Coronel, ganador del Premio Rodrigo Rojas Denegri a la fotografía joven el año 2008, presenta una mirada poética de la selva, a partir de un punto de vista que, alejado de los formatos y guiones televisivos, apunta a la sensibilización del espectador más que a la divulgación del conocimiento científico sobre este hábitat.

A través de las imágenes captadas en video de alta calidad, secuencias fotográficas, animaciones y la banda sonora, se guiará al espectador por la cotidianeidad de la selva, en todas sus manifestaciones. La banda sonora, estará conformada por los sonidos del lugar de origen, junto a música compuesta especialmente por Tomás Ravassa Coronel, para acompañar dichas escenas; y las animaciones estarán a cargo de la artista visual Klaudia Kemper. Tanto Tomás como Klaudia participaron por un período de dos semanas del rodaje de VIDA en San Juan de Yanayacu, con el objetivo de impregnarse del entorno, y asimilar la esencia misma del proyecto. Klaudia comenta luego del rodaje que:

“Haber podido estar durante 14 días en la selva amazónica, sin duda fue una experiencia muy intensa y profunda. Encontrarse alejados de la civilización, inmersos en la naturaleza, distante a varias horas de cualquier servicio público, puede ser terrorífico, pero también muy liberador. Finalmente un reencuentro con la naturaleza y con un estado primitivo y armónico de vida, en el cual somos parte de un ecosistema. Comíamos los peces del río y éramos comidos por los mismos peces cuando nos bañábamos. Los insectos nos devoraban constantemente, en fin, descubres que eres de carne, que eres alimento para el entorno y al mismo tiempo te alimentas del sistema. Peces, yuca, bananas. Una nueva dimensión, a otra escala.”

El documental es fruto de años de investigación en torno a la jungla tropical reflejados en viajes e incursiones realizados a la Amazonía peruana durante los años 1999 y 2000 a la región del Manu, departamento Madre de Dios y, 2006 a Iquitos y la comunidad de San Juan de Yanayacu, departamento de Loreto.

Santiago:
A fines de abril de 2009 se estrenó en Santiago en el MNBA.
Durante mayo de 2009 se exhibió de forma rotativa en el MNBA.

Valdivia:
Durante septiembre de 2009 se exhibió en el MAC de Valdivia.

Coquimbo:
Galería Chile Arte
Dirección: Argandoña nº 370, Plaza Vicuña Mackenna, Barrio Inglés, Coquimbo
Fecha inauguración: jueves 22 de octubre
Fecha término: sábado 21 de noviembre
Horario exhibición documental: 2 funciones diarias 20:00 y 21:00 hrs.
Contacto: Esta dirección electrónica esta protegida contra spambots. Es necesario activar Javascript para visualizarla
Domingo cerrado

Osorno:
Centro Cultural de Osorno
Dirección: Matta 556, Osorno.
Fecha inauguración: jueves 29 de octubre.
Fecha término: viernes 20 de noviembre.
Horario exhibición documental: 2 funciones diarias 12:00 - 18:00 hrs.
Contacto: 221611 232522
Sábado y domingo cerrado

Los anfitriones de VIDA
En la última incursión realizada el 2006 el artista tomó contacto con Armando Chanchari, peruano, padre de familia y morador de la selva durante toda su vida. Este hombre, poseedor de un vasto conocimiento de la jungla amazónica, hábil pescador, cazador, carpintero y constructor de canoas, en el documental tiene el papel de ser anfitrión, guía, asistente en terreno y protagonista, siendo su propia cotidianeidad y vida familiar, el eje principal y a la vez, el hilo conductor del mediometraje. A través del diario vivir de este hombre, el espectador puede ver reflejada su propia humanidad inmersa en un hábitat absolutamente distinto y, de esta manera, llevar al plano conciente la naturaleza que une a todos los seres vivos de este planeta.

Entrevista Ricardo Portugueis Coronel, director de VIDA:

”Quiero transmitir en mis trabajos que la existencia es más vasta y compleja que lo que se percibe normalmente”

Por Paula Fiamma

¿Qué te motivó a hacer el documental?
En VIDA trato de evidenciar cómo la naturaleza es parte de nosotros y nosotros de ella. El tema central es la vida en la tierra. La selva es un ejemplo exacerbado, que quise tomar por la abundancia que hay en ese ecosistema, por su complejidad y por la cantidad de miembros que hay en ella. En nuestra sociedad se está cimentando la noción de que por un lado estamos los seres humanos, y por otro la naturaleza, como mundos aparte, y nos ha hecho mucho daño alejarnos tanto de la tierra y de los animales. Eso fue lo que me motivó a hacer este trabajo. La naturaleza es algo que siempre ha sido una motivación primordial en mi trabajo. Tengo la necesidad de conocerla más. Siempre quise estar en un lugar como la selva amazónica, que en Chile no existe. La veía como algo lejano e inquietante, como el símbolo del mundo salvaje. Un recuerdo importante de mi infancia es mi habitación, donde las paredes estaban empapeladas con una gigantografía de “El Libro de la Selva”, soñaba con las serpientes, monos y todos los personajes de aquel mundo.

¿Cuál fue el aporte de la familia que te acogió?
El proyecto se realizó en gran medida gracias a ellos, a su apoyo logístico y técnico, que es invaluable. Y también gracias a su forma de ser, a los personajes que ellos encarnan dentro de la obra. Son personas muy sensibles, humildes, sencillas y esforzadas, que viven con muy pocos recursos. Salen adelante con lo que tienen y poseen una claridad absoluta de la vida. Ninguno se crió con sus padres. Armando y Jobita tienen una historia bien complicada y la sobrellevan de manera muy noble. La vida en la selva no es fácil. La motivación de Armando es trabajar y sacar adelante a su familia, el está todo el tiempo luchando. No se da tregua, para él un sábado o un domingo son lo mismo que un día lunes. Aprendí mucho de ellos.

¿Cuáles fueron los mayores desafíos?
Desafíos técnicos, un montón en realidad. De partida la selva es un ambiente súper hostil para la filmación, para la fotografía también, porque todo eso requiere máquinas o aparatos que muchas veces son delicados. Las cámaras hay que cuidarlas limpiándolas después de cada sesión. Por ejemplo, en el visor de la cámara apareció una mancha pequeña que en realidad era una araña dentro del lente. No supe cómo llegó ahí y no tuve cómo sacarla.

VIDA es un proyecto de bajo presupuesto para las características que tiene. Las imágenes que captamos constituyen un logro técnico importante. Trabajamos de manera profesional aprovechando al máximo los recursos. No contábamos con los fondos con los que cuentan la mayoría de los documentales de esta índole. Fue todo muy precario y humilde, pero realizado con mucha energía y voluntad, y para eso fueron n fundamentales los miembros del equipo, especialmente Armando, que era verdadera una máquina. Él estaba dispuesto para lo que sea. Nosotros le decíamos: “oye Armando, ¿cómo será filmar desde arriba del árbol?”. Y él decía: “sí se puede”. Para él todo se podía. Cuando yo le planteaba una idea, él dos horas después estaba martillando un invento para ayudarnos. Así fue como hicimos una plataforma casi en la copa de un árbol para filmar una cocha o laguna rodeada de selva, donde se desarrolla un ecosistema totalmente diferente. También encargamos la construcción de una canoa para poder navegar por los bosques inundados -ya que estábamos en invierno-, tomamos imágenes subacuáticas y nos metimos en lugares donde ni siquiera Armando se metía, porque que según la tradición eran nido de anacondas.

¿Cuál es la conexión entre tus trabajos audiovisales?
Lo que une a mis trabajos es la intención de remover la conciencia y eso puede ser a través de muchos formatos y contenidos. El mismo fin tuve con La Casa (2003) y con Perla (2005). Presentar una realidad o una fantasía, o una mezcla de ellas para generar este movimiento de conciencia interna a nivel sensorial. Durante el desarrollo de una obra artística –siempre que esta sea desde el corazón- hay una magia que ocurre que va más allá de uno y creo que eso es lo que se puede llegar a transmitir a los demás. Diferentes fuentes de inspiración, han influenciado mi trabajo, por ejemplo los libros de Carlos Castaneda. Esos textos tratan de un tipo que conoce a un chamán mexicano que lo toma a él como su aprendiz y heredero. Ahí el habla de mover puntos de conciencia. Uno tiene un entretejido de fibras energéticas alineadas de cierta manera y cuando esas fibras se ven modificadas en su orden o estructura, cambia la percepción de la realidad. Quiero transmitir en mis trabajos que la existencia es más vasta y compleja que lo que se percibe normalmente. Creo que el incorporar esta idea y llevarla a la práctica en la cotidianeidad puede ayudarnos a evolucionar y crecer como seres humanos y habitantes de este mundo.

Ejes Temáticos

Diversidad de la vida en la tierra: “Esta se ve muy bien representada en la selva, que es un ecosistema donde habitan una gran cantidad de especies distintas. Con VIDA trato de sacar al espectador de ese antropocentrismo en el que todos estamos sumergidos. En la cotidianeidad vivimos como si sólo fuera importante lo referente al ser humano. Pero si se empieza a considerar que hay una infinidad de otros seres vivos, se puede tomar conciencia de la propia existencia de manera distinta”.

Simbiosis: “Pretendo representar cómo esta diversidad biológica interactúa asociada y unida, de tal forma que cada parte es importante para la otra. En VIDA, por ejemplo, se ve que un día se preparará un gallo en una especie de cazuela a la hora de almuerzo. Jovita aparece faenando al gallo, y en el muelle de la casa quedan unas tripas. Entonces, en lugar de terminar la secuencia con la familia almorzando, mostramos un buitre comiendo las tripas abandonadas. Trato de evidenciar esta maquinaria gigante en la cual todos cumplen un rol”.

El ser humano inserto en la naturaleza: “Intento dar cuenta del hombre que tiene que a ir buscar su alimento, matar el animal que se va a comer, recoger los frutos del árbol, es decir, un ser humano desprovisto de las facilidades de la vida urbana. Creo que en las ciudades se goza de muchos avances positivos que tienen que ver con el desarrollo cultural, entre otros, pero hay muchísimos vicios que no aportan al hombre, sino que lo alejan de su centro y su naturaleza”.

Familia: “Un arquetipo que está muy desvirtuado en la sociedad. Un síntoma un tanto apocalíptico que tiene que ver con la sociedad de consumo, con los valores que se emiten a través de los medios de comunicación y de un sin fin de fenómenos a nivel global. El concepto de familia lo quise representar a través la familia Chanchari, compuesta por Armando, Jobita, y sus cinco hijos: Meyer, Candy, Diana, Celeste y Armandito. Ellos demuestran como grupo una unidad particular, un cariño y respeto dignos de ser imitados. A pesar de que los padres están preocupados de que sus hijos estudien y salgan adelante, también se les enseña que tienen que ayudar en la casa y asumir un rol activo y responsable dentro del colectivo.”

Cámaras y propuesta estética

Para la grabación del making off y de los registros subacuáticos se utilizó una handycam. También se usó una cámara Panasonic 24P, que graba 24 cuadros por segundo, generando una textura cinematográfica. Paralelamente, se emplearon cámaras fotográficas digitales, no profesionales. Según Portugueis estos recursos técnicos son suficientes para el desarrollo de su propuesta estética: “Como mi trabajo lo planteo desde una perspectiva artística, no tengo las limitantes que tiene el formato televisivo, que debe cumplir con ciertos estándares. Todo lo contrario, poseo la libertad de hacer lo que quiera, de experimentar con cualquier formato y de darle validez. No necesito trabajar con la última tecnología”.

Banda sonora

En la música de VIDA participaron los miembros de la banda Nómade, integrada por gran parte del equipo de realización del documental: Tomás Ravasa (Director musical en el film), Pía Vargas, Fernando Carriel y Ricardo Portugueis. Sus creaciones constituyen un testimonio sobre las vivencias de cada uno en el lugar y una interpretación de los sonidos de la naturaleza. A las composiciones musicales se le suman grabaciones in situ de los ruidos emitidos por insectos y animales, el crujido de la madera, el sonido del agua y el viento, completándose así el extenso paisaje sonoro de la selva amazónica.

Productora Aleph Arte

Portugueis y su equipo conforman un grupo humano que, unido por vínculos ideológicos, afectivos y, en muchos casos, sanguíneos, trabaja de manera colectiva y fraternal en cada proyecto. Lo que sin duda constituye un valioso aporte al resultado de las creaciones artísticas y a la experiencia de vida de cada uno.

Aleph arte promueve la creación independiente y la difusión gratuita, con el fin de que la mayor cantidad de personas tenga acceso a ella. En este contexto, Ricardo Portugueis proyecta, a corto plazo, poner a disposición del público VIDA en su sitio web: www.ricardoportugueis.cl

“De alguna manera la experiencia me cambio la vida. El ver una familia como los Chanchari, que siendo tan pobre en lo material, gozan de una simple pero inmensa forma de riqueza y paz que las ciudades, con sus miles de distracciones, nos han hecho olvidar por mucho tiempo ya. Siempre voy a estar agradecido de haber sido invitado a vivir unos meses en VIDA”.
Fernando Carriel Albarracín
Asistente Rodaje VIDA

“Es muy difícil describir con palabras todo lo que significó el rodaje de VIDA, sin duda fue el comienzo de una nueva etapa de mi vida, una experiencia tan potente que marcó mi visión de las cosas y me acercó a lo más profundo de mi existencia”.

Felipe Sotomayor Stephens
Asistente Rodaje VIDA

Ficha Técnica
Género : Documental
Subgénero : Experimental
Título : VIDA
Duración : 55min
Formato : MiniDV 24p
Dirección : Ricardo Portugueis Coronel
Producción : Natalia Portugueis Coronel
Dirección musical : Tomás Ravassa Coronel

Equipo de realización

Idea original, Dirección y Fotografía Ricardo Portugueis Coronel / Producción General y Ejecutiva Natalia Portugueis Coronel / Música Original Tomás Ravassa Coronel, Pía Vargas Silva, Fernando Carriel Albarracín, Ricardo Portugueis Coronel / Asistencia Rodaje Fernando Carriel Albarracín, Felipe Sotomayor Stephens, Armando Chanchari Lucas, Jobita Gordón Guevara, Meyer Chanchari Gordón / Producción Técnica y Sonido Directo Fernando Carriel Albarracín / Manejo Fauna Salvaje Felipe Sotomayor Stephens / Guías en Terreno Armando Chanchari Lucas, Jobita Gordón Guevara, Meyer Chanchari Gordón / Montaje Orlando Torres Osorio, Ricardo Portugueis Coronel / Animación Klaudia Kemper Soto / Grabación y Post Producción Musical Gonzalo Contreras / Post Producción Sonido Patricio García Portius / Difusión Paula Fiamma Terrazas / Diseño Gráfico Ximena Silva Guerra.