La derivada principal que ha propiciado el trabajo modular más reciente de Loureiro ha sido la importancia progresiva y determinante de la luz, un ingrediente básico de su pintura desde siempre, pero que en las obras de la exposición adquiere carta de identidad, tanto en las formulaciones más simples, solo barras modulares y juegos cromáticos, como en las más complejas y múltiples, como Espinosa y Luz máxima, ambas de 2012.

Galería Cámara Oscura presenta a partir del 14 de abril una exposición colectiva en el marco de la segunda edición del proyecto 'Jugada a 3 bandas' impulsado por más de 16 galerías, comisarios y artistas en la ciudad de Madrid. Este año J3B pone el foco en Portugal por lo que la galería ha invitado para este proyecto a una comisaria y dos artistas portugueses.

Los curadores de la exposición,Tono Areán, Javier Arnaldo y José Luis Gallero, decidieron hacer un homenaje a Quico Rivas reuniendo a dos pintores especialmente interesados por la escritura, como el mejor espejo en que reflejar a quien tan apasionadamente escribiera sobre ellos.

El cuerpo y la exploración de sus límites han sido al mismo tiempo sujeto y objeto de los trabajos de la artista serbia. La muestra coincidirá con la representación de la ópera Vida y muerte de Marina Abramović en el Teatro Real de Madrid, una obra en la que se hermanan el teatro, la música y la palabra.

La exposición presenta un interesante recorrido por la pintura de paisaje, desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XX. La muestra pretende analizar la representación de la naturaleza como lugar idílico a través de una cuidada selección de obras de artistas que han jugado un papel fundamental en la configuración de la historia del arte. 

Esta exposición juega perversamente con la idea de que los artistas decidan en torno a qué objetos gira hoy eso que llamamos masculinidad. Si la definen, protegen y confirman o todo lo contrario. Si la propia definición de masculinidad permanece férreamente vinculada en nuestros presupuestos culturales y estéticos o es ya obsoleta...

El proyecto expositivo propone una documentada incursión por uno de los sueños más antiguos del hombre: 'alcanzar las estrellas' y ‘crear un nuevo hogar más allá de 'esta gran nave espacial Tierra en la que todos somos astronautas', como decía Buckminster Fuller. En definitiva, una exposición de arquitectura, sin importar su ubicación, sólo condicionada por los requerimientos necesarios para ser habitable...

La Obra Social 'la Caixa' ha renovado totalmente la sala permanente dispuesta para la exposición permanente de la obra del artista a fin de mejorar la experiencia del visitante. La nueva exposición incluye las diferentes etapas de la trayectoria de Anglada-Camarasa, desde sus inicios hasta los años de plenitud y éxito cosmopolita.

 La 10ª edición del ciclo de exposiciones 'Maridajes', Bodegas Roda reúne a estos dos autores con una selección de sus fotografías, que pretenden destacar la singularidad de sus trabajos, sus perspectivas fotográficas afines pero diferentes, creando un maridaje entre dos de sus series más importantes 'Sanfermines' (1963) de Masats y 'Semana Santa' de Terré.

Amondarain presenta una instalación en la que disecciona en ocho grandes lienzos, el proceso de creación de la pintura, siguiendo para ello las fotografías con las que Dora Maar lo documentó. La muestra se completa con ocho pinturas de Amondarain que representan las conocidas fotografías y una serie de dibujos y trabajos preparatorios del pintor guipuzcoano. 

La exposición comisariada por Fernando Francés es la más importante hasta la fecha del artista en España, ya que se han reunido cincuenta piezas que repasan el trabajo más reciente de Dzama. Además, en el CAC Málaga se van a poder ver obras inéditas y un diorama que se compone de más de trescientas figuras de cerámica, la obra más grande que ha realizado nunca. 

Comisariada por el colectivo artístico asturiano Fiumfoto (Cristina de Silva y Nacho de la Vega), Visualizar el sonido se propone explorar la síntesis entre imagen y sonido, las diferentes representaciones gráficas y físicas del sonido y su evolución en el contexto del arte contemporáneo.