La exposición de Bosco Sodi presenta la serie'Croacia' integrada por seis obras de gran formato que confrontan al espectador con la gestualidad del acto pictórico, empleando recursos cromáticos y matéricos. Cada una de las piezas que forman la serie, aunque mantiene su propia individualidad, se integran en el conjunto configurando una sola imagen abstracta'. 

Julio Visconti, quien recientemente ha expuesto en Seúl, nos obsequia una muestra conformada por algo mas de una treintena de obras de diferentes formatos en la que se nos ofrece una clara visión de la estética creativa de este artista, en esta ocasión el acuarelista almeriense presenta calles de Huércal-Overa y su mercado de los jueves, junto con paisajes de la típica barriada de La Chanca.

‘Identidad Femenina en la Colección del IVAM’ reúne 63 obras de 49 mujeres artistas del siglo XX-XXI, nacionales e internacionales, que forman parte de la colección del museo y cuya obra es el resultado de una vindicación de su identidad. La exposición ha itinerado durante 2011 y 2012 por diversos museos Iberoamericanos.

'...Para El Observatorio, dejo de lado las cuestiones relativas a la tensión del espectador para centrarme en la obra en sí y mostrar esa sensación trasladada a la imagen en su aspecto más formal, una serie de cuerpos en tensión, extraídos de la patología femenina por antonomasia del siglo XIX, la histeria. Como si formasen parte de un storyboard de un vademécum.'

La videocreación Air Cushioned Ride del artista albano Anri Sala discurre sobre la experiencia acústica del artista durante un viaje y las sensaciones que experimentó cuando en una área de servicio percibió la interferencia de emisoras en la radio del vehículo que conducía. Anri Sala vive y trabaja en Paris y será el representante de Francia en la Bienal de Venecia

'From Valencia with Design', (FVWD) es una exposición que recorre el mundo a través de 20 países y 100 proyectos que comparten el mismo denominador común: su origen y procedencia valenciana. FVWD reúne las piezas que diferentes diseñadores y estudios de diseño valenciano, pertenecientes a la ADCV, han desarrollado para empresas extranjeras.

Sin motivo aparente es una exposición colectiva en la que participan más de una treintena de artistas españoles e internacionales. La muestra tiene como objetivo revisar las relaciones entre el arte actual y el público en un contexto específico como el CA2M, de tal forma que sea el espectador el que construya finalmente el significado. 

Mondo Galería presenta Marilyn and Me and More: América y los 60’, imágenes del trabajo del reconocido fotógrafo neoyorquino Lawrence Schiller sobre la conocida actriz. Famoso por hacer los desnudos en la piscina de Marilyn Monroe durante el rodaje de la película 'Something´s got to give' en 1960, Schiller fue una de las últimas personas en ver a la actriz con vida. 

Los 16 cuadros del artista cordobés son una muestra de una importante faceta dentro de la obra de Emilio Serrano (Córdoba, 1945-2012). Se trata del dibujo o grafito sobre tabla, previamente preparada a la tradicional manera de la técnica ‘media creta’. Esta técnica tiene su origen en los viejos maestros de la escuela holandesa, en especial en Van Eyck, por el que Serrano sentía especial devoción.

Papel, tinta, impresiones, pintura y otros materiales son los que el joven creador Antonio Blázquez ha empleado para realizar esta serie de dolorosas que consta de cinco piezas muy vistosas que se podrán visitar en La Sala de Blas hasta el 26 de mayo. La obra de Bláquez abarca diferentes disciplinas artísticas, desde la pintura hasta el dibujo, rozando a menudo la fotografía y la instalación.

Esta exposición multidisciplinar, a través de la mirada de 26 artistas de América, África, Asia y Europa, busca crear conciencia de las distintas formas de violencia que se ejercen contra la mujer en el mundo y hace una llamada de atención sobre la ceguera que las sociedades experimentan al enfrentarse a ella.

Como parte del programa Grey Flag, Artium presenta Una casa no es un hogar, obra de la artista brasileña Priscila de Carvalho que se encuentra instalada en la fachada Este del edificio. La pieza representa un saturado paisaje urbano con influencias tanto del pop art como del arte folk y el informalismo, que en esta ocasión reflexiona sobre el espacio habitable y sus diversas realidades.