Los 16 cuadros del artista cordobés son una muestra de una importante faceta dentro de la obra de Emilio Serrano (Córdoba, 1945-2012). Se trata del dibujo o grafito sobre tabla, previamente preparada a la tradicional manera de la técnica ‘media creta’. Esta técnica tiene su origen en los viejos maestros de la escuela holandesa, en especial en Van Eyck, por el que Serrano sentía especial devoción.

Papel, tinta, impresiones, pintura y otros materiales son los que el joven creador Antonio Blázquez ha empleado para realizar esta serie de dolorosas que consta de cinco piezas muy vistosas que se podrán visitar en La Sala de Blas hasta el 26 de mayo. La obra de Bláquez abarca diferentes disciplinas artísticas, desde la pintura hasta el dibujo, rozando a menudo la fotografía y la instalación.

Esta exposición multidisciplinar, a través de la mirada de 26 artistas de América, África, Asia y Europa, busca crear conciencia de las distintas formas de violencia que se ejercen contra la mujer en el mundo y hace una llamada de atención sobre la ceguera que las sociedades experimentan al enfrentarse a ella.

Como parte del programa Grey Flag, Artium presenta Una casa no es un hogar, obra de la artista brasileña Priscila de Carvalho que se encuentra instalada en la fachada Este del edificio. La pieza representa un saturado paisaje urbano con influencias tanto del pop art como del arte folk y el informalismo, que en esta ocasión reflexiona sobre el espacio habitable y sus diversas realidades.

Vivian Maier fue descubierta por John Maloof como fotógrafa de calle y de viajes en 2007, en una casa de subastas locales en Chicago. Siempre con una Roleiflex alrededor del cuello, Vivian se las arregló para acumular más de 2.000 rollos de película, 3.000 fotografías impresas y más de 100.000 negativos que, aparte de ella, prácticamente nadie más contempló durante su vida.

El MAMCBA presenta, en el marco de Screen Festival, Twin, una presentación del proceso de trabajo de Twin Tastes & Tongues, el proyecto que Miralda concibió para el Pabellón Barcelona de la 9ª Bienal de Shanghái. La planta baja del Centro de Estudios y Documentación del MACBA acogerá esta propuesta que nos habla de la relación entre Barcelona y Shanghai, ciudades hermanadas desde 2001. 

'Si no es fácil asumir un compromiso con la pintura en estos tiempos donde se juega más a la pretensión conceptual y al baile de argumentos pretenciosos, mucho menos si la historia parte de años atrás, cuando Roberto Coromina coloca los cimientos de su obra creativa, cuando pintar tenía visos de ejercicio decimonónico...'

'Alejandro Campins es un artista que ha desarrollado su obra desde la tradición pictórica. Sorprende en él el dominio de grandes formatos y el tratamiento de escenas imbuidas de un profundo absurdo aparentemente contradictorio, incluso en sus soluciones de un cuadro a otro.'

Cuadrado negro es una intervención artística de la creadora mexicana Pia Camil para el programa Mutatis Mutandis. La pieza, un gran cubo de ocho metros de lado cubierto en una de sus caras con un tejido translúcido, ha sido construido de tal manera que queda atravesado por la pasarela azul, uno de los elementos arquitectónicos más destacados y reconocibles de la plaza interna Artium.

La galería AJG presenta la segunda exposición de uno de los artistas contemporáneos más importantes y célebres de China, Maleonn (Shangai, 1972), un maestro de la teatralidad y la escenografía. En la muestra se presentan una serie de obras que demuestran su interés por los antiguos estudios de fotografía que se han desvanecido con el desarrollo tecnológico.

Dividida en tres bloques e ilustrados con textos y piezas singulares de sus colecciones, el primero expone sus antecedentes, con el decimonónico Museo de la Subcomisión de Monumentos y las sucesivas reformas museográficas. El segundo ofrece una visión histórica que recorre la evolución de la institución desde sus orígenes hasta hoy.

Actor, director, fotógrafo, artista y coleccionista de arte, Dennis Hopper no concebía fronteras entre las diferentes disciplinas artísticas. Este rechazo a los límites a menudo marcó su trayectoria artística y también su vida personal. La exposición incluye pinturas, esculturas, billboards, extractos de sus películas, tres screen tests que le hizo Warhol en 1964, y una banda sonora.