La artista Virginia Huneeus, junto a Mario Soro presentan Paradiso-Paradoja en el Museo Nacional de Bellas Artes, entre el 11 de agosto y el 4 de octubre. Inspirada en la visión que Dante Alighieri ofrece del paraíso en su obra La divina comedia, la muestra comprende esculturas, dibujos y videos, y es fruto de un trabajo en conjunto con el artista Mario Soro y la colaboración de Pablo Walker, s.j.
Continuando con la serie que exhibió el 2005, en el Museo Nacional de Bellas Artes, en la que presentó su propia visión del infierno descrito por Dante Alighieri en su obra La divina comedia y motivada por los comentarios de los visitantes, la artista Virginia Huneeus Cox (Santiago, 1934) da a conocer su obra inspirada en el paraíso dantesco. Esta vez, en colaboración con los artistas Mario Soro y Pablo Walker, s.j, con quienes desde 2006 investiga esta temática, intercambiando ideas y bocetos.
A diferencia de la representación de otros paraísos, este se manifiesta a través de un ejercicio de libre indagación en el misterio del paso hacia otra dimensión y del miedo a lo desconocido planteados a partir de la metáfora del viaje. “Paradiso-Paradoja se constituye en una reflexión sobre el sentido del arte, a través de un viaje sin retorno. En él las dimensiones escatológicas se aúnan con la génesis del espíritu y del cuerpo”, explica Mario Soro.
”Hubiese querido mostrar un Paradiso gloriosamente luminoso, pero al entrar más en el tema, comprendí que esto no sería sincero, porque aunque he trabajado mucho el Infierno, el Paradiso intimida al plantear inquietantes preguntas sobre la vida, la muerte y sus misterios. Quizás esa misma inquietud es la que llevó a Dante a quedar temporalmente ciego mientras intentaba describirlo y al filósofo contemporáneo Philippe Sollers a escribir tres polémicos libros preguntándose sobre el Paradiso”, aclara Virginia Huneeus, quien se interesó por la obra de Dante mientras vivía en Florencia, país a donde viajó exiliada y donde estudió psicología del arte (1974 -1978).
Es así como surgieron sus “musas”, esculturas de dos y medio metros de altura, hechas con cuarzo, cemento y madera, que siguiendo la estética de sus tradicionales “cucos”, estarán en una de las ambientaciones, acompañando el recorrido como si se tratara protectoras. “Como Beatriz acompañó a Dante a la entrada del Paradiso. Agrupadas como coro, las nueve musas abren sus bocas como anunciando algo”, aclara la artista. Según Soro, esta figuras “abren la esperanza de la luz al final de este viaje doloroso; son ellas las que acogen y conducen a otra dimensión. Estas sacerdotisas, -madre-amantes-hermanas, revelan, transmiten una profunda convicción reflejada en sus rostros hieráticos e incólumes. Es precisamente, en esta parte del viaje, donde se articula la reflexión sobre el antes y el después desde el valor del presente”.
La participación del artista y académico Mario Soro se aprecia en sus dibujos montados al inicio de la muestra. “Al entrar a la oscuridad del caos originario, nos encontramos con imágenes descarnadas de Mario Soro. Organismos pre-humanos, muñones, cuerpos aprisionados por grandes corchetes de hierro. Seres deformes o aún no formados”, cuenta Huneeus.
En el recorrido, Huneeus también presenta sus característicos “cucos”, los que aparecen después de una secuencia de imágenes que se asemejan a ecografías, como una metáfora del viaje realizado antes del nacimiento. Para la artista sus cucos son “rudas criaturas en las que se entremezclan la ferocidad con cierta inocencia y ocasional pizca de humor. Seres primitivos que más allá de toda explicación y control surgen inatajables de lo más profundo del inconsciente, encarnan los temores secretos que paralizan nuestro caminar”.
También acompaña al montaje una video-instalación compuesta por tres pantallas superpuestas diseñadas por José Antonio Baranda, con imágenes creadas gracias a la asesoría del videista Alexis Moreno. En ellas confluyen “vida y muerte, luz y sombra, esperanza y temor. Entre redes nerviosas, tejidos neuronales, espacios turbulentos, reaparecen las musas cuyo hieratismo sin tiempo, contrasta y alterna con el aquí y ahora de rostros humanos recopilados por Pablo Walker, en la calle, en la cárcel, en centros comerciales o celebraciones populares. Rostros de jóvenes, viejos, vendedores, desaparecidos, pobladores, oficinistas, discapacitados. Miradas que conmueven contagiando su deslumbramiento ante el misterio que hay más allá de estas paradojas”, narra la artista.
La banda sonora fue realizada por Jorge Schweitzer quien insertó como susurros las palabras con que termina la Divina Comedia: “Entonces ya mi deseo y voluntad sólo eran movidos por aquel amor que mueve el sol y las estrellas”.
Biografías
Virginia Huneeus Cox, pintora y artista visual. Nació en Santiago el 23 de mayo de 1934.
Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Chile donde recibió la Licenciatura en Arte. Estudió grabado con Nemesio Antúnez en el Taller 99.
Continuó sus estudios en Montreal, Canadá en 1960. En ese país se integró el Grupo Formel Lyrique que apelaba a la creación de diferentes posturas geométricas abstractas. Posteriormente realizó un postgrado de Diseño y Color en el Departamento de Arte de la Universidad de Utah, Estados Unidos hasta 1961.
Participó en los movimientos geométricos de la década de 1960 en Chile e Integró el Grupo Rectángulo y el Movimiento Forma y Espacio. Sus murales geométrico-orgánicos inspirados en la Cordillera de los Andes intentan integrar el arte a la vida urbana formando parte de proyectos modernos que apuntan al bienestar de los habitantes.
En 1968 la beca Fullbright le permitió realizar estudios de postgrado en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del Instituto Tecnológico de Massachusetts M.I.T. en Estados Unidos. Paralelamente realizó cursos de psicología del arte con el profesor Rudolf Arnheim en la Universidad de Harvard, Estados Unidos y diseño con Gyorgy Kepes.
Al regresar a Chile en 1970, tras ganar un concurso de antecedentes, se desempeñó como profesora en la Universidad de Chile donde formó un grupo de trabajo interdisciplinario entre alumnos y profesores junto a quienes realizó varias exposiciones incluyendo una en el Ministerio de Educación, trabajo que no fue comprendido por las autoridades del gobierno militar y que motivó su exilio en el año 1974. Gracias a una beca del gobierno italiano, realizó estudios de Posgrado de Sicología del Arte en la Universidad de Florencia. Además expuso sus obras con un prólogo de Roberto Matta, en Italia, Francia y Polonia.
Virginia Huneeus se ha dedicado también a la literatura publicando cinco novelas-visuales y varios cuentos que han sido premiados. Se ha desempeñado como Profesora de Arte Creativo y Sicología del Arte en distintas instituciones educativas. Al volver a Chile, en 1978, enseñó en el Colegio Santiago College, donde se hizo cargo del Bachillerato Internacional en Arte hasta 1990. Desde entonces ha desarrollado una carrera académica en diferentes facultades de la Universidad de Chile y universidades privadas.
Es miembro del Taller de Artes Visuales T.A.V., de la Sociedad de Escritores de Chile, SECH, y de la Asociación de Pintores y Escultores de Chile, APECH.
Mario Hernán Soro Vásquez, grabador y artista visual, nació en Santiago, el 19 de diciembre de 1957.
Cursó sus primeros estudios en el Liceo Experimental de Educación Artística de Santiago. Estudió Arquitectura en la Universidad Católica de Valparaíso entre 1977 y 1979. Más tarde optó por la plástica e ingresó a la Escuela de Arte de la Universidad Católica de Santiago donde fue alumno del grabador Eduardo Vilches. En 1982 obtuvo el grado de Licenciado en Arte con mención en Grabado.
En forma paralela a su trabajo creativo, ha desempeñado diversos cargos de docencia universitaria y de gestión cultural. Desde 1982, ha sido profesor en las áreas de la teoría del Arte, en talleres de arte, diseño, arquitectura, comunicación social y proyectos integrados a la danza y multimedia. Ha impartido clases en la Escuela de Diseño y Arquitectura de la Universidad Mayor, la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, la Universidad ARCIS de Santiago y en la Universidad de Playa Ancha de Valparaíso, Chile.
Ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas en Chile y el extranjero. Entre las más destacadas:
1986 La Salud Pública o Política Eléctrica Chilena, Galería Bucci, Santiago. 1995 Estación Perdida, Galería Gabriela Mistral, Santiago.1996 Comida de Cuervos II, Galería Torreao, Porto Alegre, Brasil. 1996 Intervención Plástica en el Espacio Urbano, Proyecto FONDART - Universidad ARCIS, Santiago. 1996 El Lugar Ideal, intervención espacial y multimedia sobre la fachada del edificio Universidad Arcis, Santiago. 1999 Las 4 Regiones del Mundo, instalación multimedia, Galería Pancho Fierro, Lima. 1999 Intervención Plástica Urbana en Avenida Ejército, Santiago,
Exposiciones Colectivas
1979 I Bienal de Arte Universitario, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 1982 Contextos, Galería Sur, Santiago. 1982 Bienal Internacional de Arte Joven, París, Francia. 1982 Envío de la Bienal, Helsinski, Finlandia. 1982 Colectiva Soro, Duclos, Paredes, Rodríguez, Aguilar, Villarreal, Galería Sur, Santiago. 1983 Colectiva de Chilenos en Nueva York, Cayman Gallery, Nueva York.
1983 Homenaje a Max Ernst, Instituto Chileno Francés de Cultura, Santiago. 1983 Muestra de Obras Artísticas Chilenas, C.A.Y.C., Buenos Aires, Argentina. 1983 Colectiva, Arte y Textos: León, Soro, Vargas - Tres Pintores, Galería Sur, Santiago. 1983 Chile Ahora, Galería Sur, Santiago. 1984 El Plan, Galería Sur, Santiago. 1984 Pequeño Formato, Galería Sur, Santiago. 1985 Propuesta Pública, Galería Bucci, Santiago. 1985 Profesores Taller 619, Santiago. 1985 Al final... Todos Juntos, Galería Carmen Waugh, Santiago. 1985 Muestra de Artistas Chilenos, Festival de Arte de Adelaida, Australia. 1988 Invitado Oficial de Arte Chileno en la Kunsthalle, Berlín. 1989 Exposición Inaugural, Museo de Arte Moderno, Castro, Chiloé. 1989 Proyecto de Obra para Exposición Internacional Les Magiciens de la Terre, Musée National d' Art Moderne, La Villette, París. 1989 Cirugía Plástica: Konzepte Zeitgenössischer Kunst Chile 1980-1989. Berlin, Alemania: Neue Gesellschaft für Bildende Kunst. 1989 Muestra Audiovisual a Artistas Chilenos residentes en París, Creteil, Francia. 1990 Museo Abierto. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 1990 Instituto Chileno Alemán de Cultura, Santiago. 1990 II Muestra Colectiva Al Centro del Grabado, Galería La Fachada, Santiago. 1990 Arte sobre Papel, Muestra de Artistas Chilenos en París, Espace, Belle le Ville, París. 1990 Primer Encuentro Arquitectura - Escultura, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 1990 Encuentro Nacional de Arte, ENART, Estación Mapocho, Santiago. 1991 Bienal de la Habana. La Habana, Cuba. 1991 Exposición - Homenaje Ana Frank, Goethe Institut, Santiago/Valparaíso. 1991 La realidad Emergente, Sala Gabriela Mistral, Santiago. 1992 Prueba de Artista, Galería Gabriela Mistral, Santiago. 1992 Bienal de México, México, D.F. 1992 Pueblos Fantasmas, Goethe Institut, Santiago/Valparaíso. 1993 Emergencia, Gráfica TAV, Mendoza, Argentina. 1993 Chile - México, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago. 1993 Arte Postal, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago. 1993 Exposición Gráfica Emergencia - Devenir, Museo de Arte Contemporáneo, Mendoza, Argentina. 1993 La Luz de Dios, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 1994 Las Flores del Jardín Vagabundo, muro exterior de la cárcel pública, Galería Bucci, Santiago. 1994 Vertedero Lo Errázuriz, acción de arte en el basurero, Galería Bucci, Santiago. 1994 Itinerario del dolor, 2000 pinturas de flores en el Pasaje Arturo Godoy donde está ubicado el Estadio Chile, Galería Bucci, Santiago. 1995 Estación Perdida, Mario Soro y Manuel Torres, Galería Gabriela Mistral, Santiago. 1996 Zona Fantasma, 11 Artistas de Santiago, instalación - video, Galería Gabriela Mistral, Santiago. 1997 I Bienal do Mercosul, Porto Alegre, Brasil. 1999 Memorias (técnicas mixtas, gráficas e instalaciones), Museo de Arte Contemporáneo, Universidad de Chile, Santiago. 1999 Muestra Internacional Millenium, Museo de la OEA, Washington. 1999 Bienal 99, Museo de Arte Contemporáneo, Santiago. 2000 Chile Cien Años Artes Visuales: Tercer Período (1973 – 2000) Transferencia y Densidad, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 2000 Caja Negra, ocupación del espacio cultural corporativo Talleres Caja Negra, Santiago. 2001 Curador de la III Bienal de Arte Joven. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago. 2004 Naturalia, Gabinete de Grabado Actual, Sala Gasco, Arte Contemporáneo, Santiago.
Del 11 de agosto al 4 de octubre de 2009
Museo Nacional de Bellas Artes
Horario: Martes a Domingo, de 10 a 18:50 hrs.
Martes a Sábado: $600 adultos / $300 est. Y 3° edad.
Domingos entrada liberada
Visitas guiadas concertadas: 6384060 / guias.museo(arroba)mnba.cl
www.mnba.cl
Canal TV Web www.artesinmuros.cl
Fuente: Comunicaciones del MNBA
