Microscopías
Microscopías representa un ensayo sobre las formas orgánicas de los lenguajes abstractos, que toma como referencia teórica la conferencia titulada: “Lo natural en el arte abstracto”, que ofreció el Dr. Carrillo Gil en el Palacio de Bellas Artes en 1963.
El argumento principal de su tesis versa sobre la relación de los lenguajes abstractos con determinadas formas de la microbiología y la anatomía humana. El origen de esta preocupación estética surge como resultado de la observación científica de placas microscópicas, así como de un análisis comparativo en donde concurren su formación médica con su pasión por la historia del arte y el coleccionismo. Esta exposición ilustra sus pensamientos teóricos sobre el arte abstracto y hace visible, a través de una selección de obras del la Colección MACG la realidad invisible de la naturaleza.
La exposición se abre con un cronograma ilustrado a muro en donde se contextualizan todos aquellos acontecimientos históricos que fueron determinantes para el nacimiento y el desarrollo, en México, del arte abstracto. El recorrido posterior se estructura con base en un ordenamiento experimental del acervo abstracto de este museo, que se aleja de los tradicionales criterios de selección temáticos o cronológicos, para privilegiar conexiones estéticas y afinidades artísticas en el observador que permitirán generar nuevos discursos y reinterpretaciones de alguna de las piezas más importantes de Gunther Gerszo y Wolfgang Paalen, presentes en la Colección MACG.
En el caso de las obras de Gunther Gerzso, la importancia de la naturaleza tiene su origen en los viajes que realizó en busca de locaciones con el cineasta Luis Buñuel; y su construcción en el lienzo de las grandes simetrías planas de la arquitectura maya. Esta experiencia y el ejercicio de su propia imaginación permitieron que, a principio de los años sesenta, realizara la serie de paisajes de la Grecia antigua que se encuentran presentes en esta muestra. Estructuras antiguas, de 1955, es una de las obras representativas de este periodo; en ella se conjugan formas y volúmenes que provienen de la observación de la naturaleza y la arquitectura. Por otro lado, las obras del periodo abstracto de Paalen se caracterizan por grandes planos de color o superficies y líneas escuetas, detrás de las cuales se descubren formas orgánicas cuyo origen se encuentra en algunas culturas primitivas.
La selección de obras propuesta plantea una profunda reflexión intelectual y visual, a partir de la observación paralela de placas microscópicas y obras abstractas de la Colección. Dicha experiencia, resultado de una importante colaboración con el Instituto de Biología de la UNAM, la Unidad de Patología del Hospital General de México, Olimpus y Alta Tecnología en Laboratorios S.A. de C.V. pretende acercar el acervo abstracto de este museo a un público más joven.
Microscopías reúne una selección de 77 obras de la Colección MACG: 4 piroxilinas de David Alfaro Siqueiros, 5 óleos de Wolfgang Paalen, 13 de Gunther Gerszo y 2 de Álvar Carrillo Gil; 5 serigrafías de Zhao Wuoki, 5 de Stanley Hayter, 1 de Franz Kupka, 1 de Pierre Soulages, 1 de Sophie Tauber Arp, 1 de Nelly y Theo Van Doesburg, 1 de Jean Arp, 2 de Sonia Delaunay, así como 18 reproducciones Vassily Kandisnky y 18 de Paul Klee.
Como parte de las actividades paralelas a este proyecto se presenta, el próximo 30 de abril a las 19:30 horas, en el auditorio 3G del MACG, la mesa titulada “Lo natural en el arte abstracto”, en la que los ponentes invitados: Dr. Marco Antonio Rodríguez Florido, Médico Cirujano Anatomopatólogo del Hospital General de México; M. en C. Estela Sandoval Zapotitla, Bióloga del Jardín Botánico del Instituto de Biología de la UNAM y la Lic. María Teresa Favela Fierro, Historiadora del Arte e Investigadora del CENIDIAP; analizarán, desde el punto de vista multidisciplinario, las relaciones formales de los lenguajes abstractos con la naturaleza.
Gabinete Gráfico: Aztlán por Demián Flores
Como una muestra alterna al recorrido de Microscopías, el primer piso del MACG presentará, dentro del Gabinete Gráfico, el proyecto Aztlán, propuesta reciente del artista Demián Flores (Juchitán, Oaxaca, 1971), en el que se abordará la “gráfica” como un medio que trastoca otras disciplinas artísticas y que se desplaza en nociones de territorio, memoria e identidad.
Aztlán, involucra un cuestionamiento de lo que ha distinguido al medio gráfico -registro, soporte, permanencia y serialidad– en favor de modos alternos de producción, reproducción y distribución gráfica.
Del 25 de marzo al 16 de agosto de 2009
Museo de Arte Carrillo Gil
Av. Revolución 1608
San Ángel
01000, México, D.F.
55 50 62 60
55 50 39 83 ext. 108 y 109
www.museodeartecarrillogil.com
Fuente: Prensa y difusión Museo de Arte Carrillo Gil
