El lunes 18 de mayo a las 19hs. inaugura la exposición individual de fotografías de Constanza Piaggio en la sala 1 de la galería Jardín Oculto (Venezuela 926, San Telmo, Ciudad de Buenos Aires)
La artista presenta dos de sus últimas series articuladas bajo la idea de La Trampa, que da título a la exposición. Los dos grupos de obras, integrados por trabajos de orígenes, apariencias y formatos muy diferentes, se conjugan acertadamente en el espacio para potenciar sus sentidos.
“¿Qué paralelo existe entre un joven que parece encarnar la figura actualizada de la Melancolía en la cima de un tobogán y una rata muerta en un bosque preparado para cazar? —escribe Viviana Usubiaga en el texto del catálogo— La sintaxis propuesta en esta exposición –a través del encuentro de dos de sus series– paradójicamente torna elocuente las diferentes formas que adopta la trampa en nuestra sociedad y en nuestra cultura visual contemporáneas En las fotografías de Constanza Piaggio sus versiones de alegorías mundanas emergen en composiciones casi pictóricas. (...) Lo que subyace en esta primera serie es la acedia que padecen sus personajes. Esa aflicción del corazón, ese sentimiento inquietante de tristeza y desasosiego: el desapego en el final de fiesta, el aburrimiento en los lugares del juego, el tedio en ambientes apenas suntuosos, la soledad en la abundancia. Como contrapunto, las imágenes de los artilugios y pasadizos camuflados para cazar pequeñas presas de la segunda serie intervienen para subrayar el hastío de la burguesía actual por haber caído en el engaño de su propia vanidad. La obra de Constanza muestra las trampas y sugiere cómo desactivarlas. Impulsa a su espectador a desenmarañarse de la ilusión tejida ante a sus ojos, a desenajenar su mirada, a no convertirse en inocentes cautivos de la imagen.”
La exposición podrá visitarse de martes a domingos de 14 a 20 hs. hasta el 14 de junio.
Bio de la artista
Constanza Piaggio nació en 1982 en Buenos Aires, Argentina.
Estudió fotografía en la Escuela de Fotografía Creativa y Dirección de fotografía en el Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina (SICA). Además realizó cursos intensivos de Historia del arte, Teoría del color y Curaduría.
En el 2005 obtuvo la beca de la Clínica de Obra de C.C. Rojas/UBA y el Premio Nacional de Fotografía de Fundación Osde. En el 2006 fue becaria del Programa Intercampos II de Fundación Telefónica y en el 2009 obtuvo la residencia Appelboom La Pommerie en Corrèze, Francia.
Desde el 2004 participa en ferias y muestras colectivas e individuales en Argentina, Estados Unidos, Chile, Colombia, México, España, Suiza y China.
Sus obras se encuentran en numerosas colecciones privadas y en la colección de Fundación Osde en Argentina, en el Museo Nacional de Bellas Artes en Argentina y en la colección del Chrysler Museum of Art en Norfolk West, Virginia, EEUU.
Trompe l’œil
En la inmensa cantidad de imágenes a las que nos vemos sometidos diariamente se representan, casi exclusivamente, dos extremos obscenos: el éxito, entendido como riqueza y opulencia, y el fracaso, como una tragedia consumada en la miseria. Ambos modelos se proyectan como esferas separadas, como si un mundo y otro no pudieran pensarse como causas y efectos, y uno debiera elegir en cuál de los cuadros quiere figurar, cueste lo que cueste.
En este panorama las fotografías de Constanza Piaggio fuerzan la apretada trama de sentidos que pretende cerrarse ante nuestros ojos; nos detienen para revelarnos ciertos artilugios del engaño. ¿Qué paralelo existe entre un joven que parece encarnar la figura actualizada de la Melancolía en la cima de un tobogán y una rata muerta en un bosque preparado para cazar? La sintaxis propuesta en esta exposición –a través del encuentro de dos de sus series– paradójicamente torna elocuente las diferentes formas que adopta la trampa en nuestra sociedad y en nuestra cultura visual contemporáneas.
Si en la historia del arte el trompe l’œil era la técnica utilizada para engañar al ojo a través de juegos de perspectiva y efectos ópticos, la fotografía como dispositivo de representación logró coronar las búsquedas de ilusión de realidad. Y no es casual acercar este concepto a la obra de Constanza que ha sabido nutrirse de la historia de la pintura. Sus actuales versiones de alegorías mundanas emergen en la confluencia de la cuidada elección de una paleta de color, del manejo teatral de la luz y de las poses de sus protagonistas en composiciones casi pictóricas. Crea así micromundos en los que los seres aparecen en animación suspendida. Sin aliento, casi inexpresivos, inmóviles (o inmovilizados ante la cámara) se muestran como antihéroes taciturnos y vulnerables, atrapados en la imposibilidad de llevar adelante una acción.
A la manera de ciertos artistas como Jeff Wall, Gregory Crewdson o Sharon Lockhart, Constanza trabaja como un director de arte en una producción cinematográfica. Elige cada uno de los elementos de la escena como pistas de posibles guiones dentro de una narración visual inconclusa. En este sentido, construye imágenes en busca de un argumento. No obstante, lo que subyace en esta primera serie es la acedia que padecen sus personajes. Esa aflicción del corazón, ese sentimiento inquietante de tristeza y desasosiego: el desapego en el final de fiesta, el aburrimiento en los lugares del juego, el tedio en ambientes apenas suntuosos, la soledad en la abundancia. Como contrapunto, las imágenes de los artilugios y pasadizos camuflados para cazar pequeñas presas subrayan el hastío de la burguesía actual por haber caído en el engaño de su propia vanidad.
La obra de Constanza muestra las trampas y sugiere cómo desactivarlas. Impulsa a su espectador a desenmarañarse de la ilusión tejida ante a sus ojos, a desenajenar su mirada, a no convertirse en inocentes cautivos de la imagen.
Viviana Usubiaga*
* Viviana Usubiaga es Doctora en Historia y Teoría de las Artes de la Universidad de Buenos Aires. Docente-investigadora UBA, becaria postdoctoral del CONICET y curadora independiente.
Otras exposiciones en la galería:
Problemas Inauditos
Muestra colectiva de Jardín Oculto más invitados.
18 de mayo al 14 dejunio de 2009
Artistas participantes: Agustín Sirai, Alina Perkins, Ana Buffagni, Amelia Eguía, Ana Soler, Andrés Bisserier, Carolina Espinel, Claudia Haber, Constanza Piaggio, Cotelito, Diego Soler Fabián Ramos, Federico Lanzi, Federico Villarino, Fernando Sucari, Gabriela Gutierrez, Georgina Valverde Gimena Macri, Gustavo Ballabriga, Jazmín López, Juan Ignacio Reos, Juliana Ceci, Laura Donadini Leonel Pinola, Malena Pizzani, Marcos Torino, Mariano Luna, Mónica Heller, Natalia Cristofano, Nicolás Levín, Nicolás Ozuna, Nuria Kojusner, Octavio Garabello Borus, Pablo Calmet, Paula Russell, Rosalba Mirabella, Rosario Zorraquín, San Poggio, Sebastián Rosso.
Galería Jardín Oculto
Venezuela 926, San Telmo, Ciudad de Buenos Aires
1552604683
correo(arroba)jardinoculto.com
www.jardinoculto.com
Abierto al público: Martes a Domingo, 14 a 20hs
Fuente: Prensa Galería Jardín Oculto
