Filo profundo es el titulo de la exposición que nos presenta el joven artista Ricardo Pinto, nacido en México D.F., pero radicado en la ciudad de Oaxaca desde hace ya varios años. Su muestra esta integrada por 21 obras de gran formato y reciente factura; que tienen la particularidad de ser técnicamente muy complejas y de apariencia áspera y llena de texturas.

La presencia de Ricardo Pinto como representante de la pintura abstracta oaxaqueña fortalece la relación y el intercambio de la producción plástica entre dos Estados: Oaxaca y Zacatecas, que hoy por hoy , se distinguen en el ámbito nacional.
Ricardo Pinto Gollas ( 1973 )
Nace en la ciudad de México; estudia arquitectura y la mayor parte de su formación como artista plástico en la ciudad de Guadalajara, y desde hace varios años radica en la ciudad de Oaxaca.
De 1996 a la fecha, ha realizado más de 65 exposiciones individuales y colectivas, en distintas entidades de la República Mexicana: Jalisco, Nayarit, Querétaro, Oaxaca, Guanajuato, Chihuahua y Distrito Federal, y en países como: Canadá, Colombia y los Estados Unidos.
Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas, entre las que destacan los museos: Alfredo Zalce, en Morelia Michoacán, de la Secretaria de Hacienda y crédito Público, y el de Arte Assis Chateaubriand, de Paraiba,Brasil; y las colecciones Atanasio Monroy, Televisa y Julio Castillo.
Ha sido becario del Fondo Estatal para la Cultura y la Artes de Oaxaca, en dos ediciones y recientemente obtuvo el tercer lugar en la Bienal Julio Castillo, de la ciudad de Querétaro.
Ricardo pinto – Nombrar para ver
Para acercarnos al trabajo de Ricardo Pinto es necesario que nos detengamos frente a sus piezas y abramos nuestro cuerpo en canal, de par en par como si fuese una puerta que deja a la vista nuestro interior humeante. Lo que parecería una muerte segura se convierte en un intercambio de vivencias, un emplazamiento a ponernos al corriente de todo aquello que sucede en sus telas y que así como estamos, abiertos y vulnerables, nos llena de experiencias nuevas y nos hace habitar mundos que ya han sido nombrados.

Estas piezas tienen la particularidad de ser técnicamente muy complejas. De apariencia ríspida y plagada de texturas, en realidad son extremadamente lisas, tanto así que la mano que las acaricia por primera vez parecería enviar información equivocada al ojo que mira en ellas rugosidades y asperezas.
Desde siempre me han atrapado estas obras. Ricardo Pinto ha sabido viajar por un complicado sendero que originalmente parecería no tener mucha distancia, pero que andado por él nos da cuenta de un camino largísimo.
Estar rodeado de la pintura de Ricardo Pinto implica el compromiso de entrar en cada una de sus piezas como se entra a los terrenos del otro. Debemos abrirnos sin temor a ser decepcionados y leer en las obras nombradas la totalidad del paisaje interior que vamos armando visualmente, como en el caso de los títulos, sin guía ni pistas. Estamos en situación de privilegio. Se trata de espacios se comparten lentamente y sólo de vez en cuando, quizá porque hacerlo de un solo golpe y constantemente hace vulnerable a quien los exterioriza.
Santiago Espinosa de los Monteros
México D.F., Septiembre 2007
Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez
Calle Colón s/n esq. Seminario Col. Centro C.P. 98000
Zacatecas, Zacatecas; México
Tel. +(52) (492) 92 4 37 05
maamf_rp(arroba)yahoo.com.mx
Fuente: Gabriela Vargas Ortíz. Jefe de Relaciones Públicas Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez




