Vanguardia, Cinema Novo, Cinema Marginal y experimentación tropicalista.
Curador del Ciclo: Álvaro Vázquez Mantecón
Este ciclo propone una revisión de la historia del cine independiente brasileño, partiendo de las experiencias vanguardistas de los años veinte y treinta, para después concentrarse en el surgimiento del Cinema Novo a mediados de los años cincuenta y su propuesta de renovación del lenguaje cinematográfico, que impactó a varias cinematografías, concretamente a las latinoamericanas. En las rupturas y transformaciones del Cinema Novo (como el Marginal) o bien en la experimentación visual “superoitista” (la realización cinematográfica en formato súper 8 milímetros), se esbozan las interrogantes que dieron vida a los debates internos de la cinematografía y cultura brasileña del siglo XX.
Programación
São Paulo Sinfonía da Metropole
1929/blanco y negro/90’
Dirección: Adalberto Kemeny y Rodolfo Rex Lustig
Guión: Adalberto Kemeny
Fotografía: Adalberto Kemeny
Contemporánea de Berlín, sinfonía de una ciudad (1927) de Walter Reuttman, hace la crónica de un día en la vida agitada de la metrópoli, poniendo énfasis en la aportación que los inmigrantes hacen a la ciudad de Sao Paulo –los mismos realizadores lo eran–. La cinta construye una imagen completa de la nueva modernidad que comenzaba a caracterizar a la cotidianidad paulista.
21 de octubre, 15:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
22 de octubre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
23 de octubre, 14:00 hrs. EECS Sala 7, PA
24 de octubre, 13:30 hrs. Sala de Conferencias, PB
25 de octubre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Límite
1931/blanco y negro/120’
Dirección: Mario Peixoto
Guión: Mario Peixoto
Fotografía: Edgar Brasil
Reparto: Iolanda Bernardes, Edgar Brasil, Olga Breno, Brutus Pedreira, Tatiana Rey, Carmen Santos.
Considerada como una de las mejores cintas en la historia del cine brasileño, esta obra del cineasta y escritor Mario Peixoto expone una interpretación de las vanguardias desde Brasil. La deriva de tres personajes en una barca sirve como base para una narración compleja, cargada de metáforas y alegorías sobre la condición humana.
21 de octubre, 18:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
22 de octubre, 18:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
23 de octubre, 16:00 hrs. EECS Sala 7, PA
24 de octubre, 15:30 hrs. Sala de Conferencias, PB
25 de octubre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Río, 40 graus
1955/blanco y negro/100’
Dirección: Nelson Pereira Dos santos
Guión: Nelson Pereira Dos Santos
Fotografía: Helio Silva
Reparto: Modesto de Souza, Roberto Bataglin, Jece Valadao, Ana Beatriz, Glauce Rocha, Claudio Morena.
A través de la historia de un grupo de muchachos marginales se presenta una visión profunda sobre la complejidad social de Río de Janeiro. Pereira dos Santos establece un diálogo cinematográfico con el neorrealismo italiano del momento para ofrecer, junto con Los olvidados (1950) de Luis Buñuel, una contrapropuesta hecha desde América Latina que se basa en la renovación de las prácticas cinematográficas y el tratamiento de nuevos personajes.
28 y 30 de octubre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
29 y 31 de octubre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
1 de noviembre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Os Cafajestes
1962/blanco y negro/100’
Dirección: Ruy Guerra
Guión: Ruy Guerra, Miguel Torres
Fotografía: Tony Rabatoni
Reparto: Per Aarbel, Norma Bengell, Hugo Carvana, Lucy de Carvalho, Marina Ferraz, Aline Silva, Fatima Somer.
En la historia de un playboy, Ruy Guerra (nacido en Mozambique, formado en Francia) hace una de las cintas más representativas de la voluntad del Cinema Novo de revolucionar la práctica artística brasileña con un guión ágil y una narrativa cinematográfica contemporánea. La radicalidad de sus propuestas visuales la llevó a ser censurada a principios de los años sesenta.
28 y 30 de octubre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
29 y 31 de octubre, 18:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
1 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Deus e o diabo na terra do sol
1963/blanco y negro/115’
Dirección: Glauber Rocha
Guión: Glauber Rocha
Fotografía: Waldemar Lima
Reparto: Geraldo Del Rey, Yoná Magalhaes, Othon Bastos, Mauricio do Valle, Lidio Silva, Sonia Dos Humildes, Joao Gama, Milton Rosa, Roque Santos.
Película emblemática del Cinema Novo. En una historia ubicada en las condiciones profundas de pobreza y resequedad del nordeste de Brasil, se abre un debate fundamental sobre el hambre, la miseria y la colonización que terminaría por influir poderosamente a las cinematografías latinoamericanas en los años sesenta.
4, 6 y 8 de noviembre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
5 y 7 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
São Paulo, Sociedade Anônima
1965/blanco y negro
Dirección: Luis Sergio Person
Guión: Luis Sergio Person
Fotografía: Luis Carlos Barreto
Reparto: Ana Esmeralda, Eva Wilma, Otelo Zeloni, Walmar de Chagas, Darlen Gloria.
Una visión crítica del rápido crecimiento de Brasil –y concretamente del sur paulista– durante el desarrollismo de fines de los años cincuenta y principios de los sesenta. Es la historia de un joven ejecutivo que se abre paso en el mundo industrial de Sao Paulo, a quien el éxito no le asegura la tranquilidad y satisfacción existencial.
4 y 6 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
5 y 7 de noviembre, 18:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
8 de noviembre, 16:00 hrs. EECS Sala 7, PA
O bandido da luz vérmela
1968/blanco y negro/92’
Dirección: Rogelio Sganzerla
Guión: Rogelio Sganzerla
Fotografía: Peter Overbeck
Reparto: Helena Ignez, Paulo Villaca, Pagano Sobrinho, Luiz Linhares, Helio Aguilar, Luis Alberto, Armando Barreto, Sonia Braga.
Esta película representa la modificación del Cinema Novo durante los años más duros de la dictadura para la creación de una nueva vertiente: el Cinema Marginal. En la historia de un criminal famoso que amedrenta a la burguesía de Sao Paulo, Sganzerla ejerce una nueva práctica cinematográfica más cercana a la contracultura (valores, tendencias y formas sociales que chocan con los establecidos dentro de una sociedad) y al tropicalismo (movimiento brasileño contestatario a la dictadura militar surgido de las artes plásticas, pero desarrollado principalmente por varios músicos de finales de los años sesenta como Caetano Velosso, Gal Costa y Gilberto Gil), con una fuerte carga crítica y libertaria.
11 y 13 de noviembre, 14:00 hrs. EECS Sala 7, PA
12 de noviembre, 12:30 hrs. EECS Sala 7, PA
14 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
15 de noviembre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
O anjo nasceu
1969/blanco y negro/90’
Dirección: Julio Bressone
Guión: Julio Bressone
Fotografía: Thiago Veloso
Reparto: Norma Bangell, Hugo Carvana, Neville de Almeida, María Gladys, Milton Goncalves, Carlos Guimas.
En la historia de dos bandidos de Río de Janeiro y sus acciones, Bressane propone una renovación de la narrativa cinematográfica. El seguimiento de dos personajes marginales (un blanco y un negro) permite una reflexión sobre la naturaleza humana en el comportamiento aparentemente caótico e indeterminado.
11 y 13 de noviembre, 16:00 hrs. EECS Sala 7, PA
12 de noviembre, 14:00 hrs. EECS Sala 7, PA
14 de noviembre, 18:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
15 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Macunaima
1969/color/110’
Dirección: Joaquim Pedro de Andrade
Guión: Joaquim Pedro de Andrade
Fotografía: Guido Cosulich, Affonso Beato.
Reparto: Milton Goncalves, Joana Fomm, Dina Sfat, Rafael de Carvalho, Rodolfo Arena.
Basada en una novela de Mario de Andrade de 1928, la película de Joaquim Pedro de Andrade funciona como el eco de la visión del modernismo brasileño de los años veinte sobre la tradición popular. Cuenta la historia de un antihéroe, un niño que nace adulto en una comunidad que vive en la profundidad de la selva. El tono de parodia estructura una cinta que revitalizó en su momento al Cinema Novo.
18 y 20 de noviembre, 14:00 hrs. EECS Sala 7, PA
19 de noviembre, 12:30 hrs. EECS Sala 7, PA
21 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
22 de noviembre, 14:00 hrs. Sala de Conferencias, PB
Marginalia 70, selección de súper 8 experimental brasileño curada por Rubens Machado. 120 minutos.
Esta selección de cortometrajes en súper 8 milímetros expone cómo una generación de artistas brasileños encontraron en los formatos subestándard mecanismos para eludir la censura de la dictadura y realizar formas de expresión y experimentación visual. Contiene cintas de creadores como Helio Oiticica, Edgard Navarro y José Agrippino de Paula, entre otros.
18 y 20 de noviembre, 16:00 hrs. EECS Sala 7, PA
21 de noviembre, 18:00 hrs. Sala de conferencias, PB
22 de noviembre, 16:00 hrs. Sala de conferencias, PB
Actividad gratuita
Mayores Informes al Tel.: 5622- 69-72
Museo Universitario Arte Contemporáneo (MuAC)
Insurgentes Sur 3000.
Centro Cultural Universitario. Delegación Coyoacán. C.P. 04510.
Horarios: Miércoles, viernes y domingos de 10:00 a 18:00 hrs.; jueves y sábado de 12:00 a 20:00 hrs.
Admisión: $30 público general; 50% de descuento a estudiantes, maestros, UNAM, INAPAM, jubilados ISSSTE e IMSS con credencial vigente.
Entrada libre menores de 12 años y domingo público en general.
Tels.: 5622 69 39 y 5622 69 99 ext. 48791.
Página Web: www.muac.unam.mx
