Proyectos Monclova se enorgullece en presentar Causa y pérdida, primera exhibición en México del trabajo de Nina Beier y Marie Lund.
Geometría de los campos
La colaboración entre Beier y Lund (Dinamarca, 1975 y 1976) se basa en la observación de los mecanismos que regulan la organización de individuos en grupos, así como el análisis de las dinámicas de éstos y las diversas situaciones que de ellas se desprenden. En fechas recientes, el dúo se ha concentrado en generar acciones que se asemejan a un ritual y en revisar la forma en que la historia se transforma o se desvanece. De esta manera, las piezas sugieren la ausencia del pasado, la actividad del presente y el potencial activo del futuro que está inscrito en los sujetos o las situaciones aludidas en las obras.
Por ejemplo, la observación de la generación de sus padres inspiró la producción de Reminiscence of A Strike Action (Reminiscencia de una huelga) 2007, obra que solicitó la colaboración de un grupo de revolucionarios –activos a finales de los años sesenta—para que todos cerraran los ojos durante el mismo lapso de tiempo. La situación fue documentada en video y muestra, en primer plano, un paneo del esfuerzo que hacen los integrantes del grupo –entre ellos los padres de Beier—para llevar a cabo esta tarea mientras se aseguran que los demás estén haciendo lo mismo. Ante las expresiones en los rostros de los colaboradores –que delatan, quizás, reflexiones sobre sus ideales y su trayectoria—el espectador experimenta una empatía especial con los sujetos y visionarios que lucharon por cambiar a la sociedad y su funcionamiento, ya que estos cambios no han sido invulnerables al paso del tiempo.
Una de las partes elementales de la historia es la elaboración de colecciones y lo que se hace con ellas. La pérdida, extravío u olvido de piezas que pertenecen a colecciones son algunos de los factores que transfiguran, en el presente, la lectura y entendimiento del pasado. Un ejemplo reciente es la misteriosa desaparición de una escultura masiva de 38 toneladas hecha de acero, creada por Richard Serra y propiedad del Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía de Madrid. Tras el robo, fue producida una réplica para su exhibición.
La manera en la que estos sucesos históricos son entendidos por Beier y Lund es crucial para la formación de su trabajo. (Calling) Loss and Cause, [(Llamado) Causa y pérdida], 2009, es una serie de figuras modeladas en barro, que a su vez son réplicas de esculturas que han desaparecido de algunas colecciones. Éstas existen bajo la premisa que tendrán que ser destruidas y dejadas en pedazos cuando las originales reaparezcan. La pieza destaca ciertos aspectos de la herencia cultural y la propiedad. Se pone a prueba entonces tanto la importancia del valor universal frente a la propiedad privada como la responsabilidad del hecho mismo de coleccionar.
The Points (Los puntos), 2008, consiste en una colección de objetos que han sido resignificados y llevados a otro nivel de abstracción. Se trata de una serie de collages concebidos a partir de la búsqueda y selección de libros de teoría con portadas de diseños abstractos. Las figuras geométricas han sido cuidadosamente recortadas y trasladadas a superficies cuyas dimensiones son idénticas a las de los libros de las que fueron tomadas, gesto que eleva aún más la abstracción misma de su lenguaje. Las piezas llevan por nombre el título del libro del que fueron extraídas. Un antecedente importante a esta pieza es el Suprematismo, movimiento fundado a principios del siglo veinte por Malevich. Dicho movimiento equiparó la inmaterialidad de los sentimientos, ideas, emociones –y todo aquello cuya existencia era innegable pero que carecía de un soporte material –con la inexistencia de las formas puras y geométricas en la naturaleza. Las formas supremas y puras fueron posteriormente reutilizadas y cargadas de un nuevo sentido por los Constructivistas y utilizadas por el gobierno Bolchevique en su propaganda.
The Points nos permite ver que los libros que han sido sustraídos de sus portadas –libros que abarcan todo tipo de disciplinas, entre ellas el socialismo, economía, lingüística, derecho, etc.,-- comparten el propósito de formar, en su conjunto, el pensamiento y la educación de la sociedad. The Points aísla los contornos de los diseños de las portadas y permite que sean ellas las que –en un especie de vuelta a Malevich –se prueben a sí mismas, dejando ver la naturaleza abstracta del lenguaje.
En la serie The Archives (Los archivos), 2008, una colección –aún activa en cuanto a su crecimiento– de carteles vintage que promueven la paz y solidaridad ha sido intervenida. Los impresos son doblados horizontalmente, justo a la mitad, dentro del marco. Así, los carteles encubren su propio contenido, el cual muestra la intención de alguna causa perdida. Lo que alguna vez exhibió un potente mensaje político se desvanece bajo su propio peso, dejando sólo a la vista la impresión tenue de los colores que traspasan el papel o los costados del doblez.
La temporalidad es un factor relevante en la obra de Beier y Lund, y le da cierta particularidad al origen de sus piezas. Tanto The Archives como (Calling) Loss and Cause, son obras que se originan a partir de la reflexión de un momento histórico específico. Sin embargo, las artistas también han utilizado el tiempo de duración de sus exhibiciones como materia para la realización de algunas piezas.
En el 2008, una galería en Tokio tuvo que resistir (o celebrar) la tentación de abrir la correspondencia que llegó durante la duración de la exposición. All the Best (Todo lo mejor) 2008, presentó un pequeño montículo de cartas e impresos en el piso, a la entrada de la galería. Cada día, la llegada del correo alimentaba la pieza, sugiriendo así la acumulación que sucede a lo largo del tiempo.
Para Autobiography (If These Walls Could Speak) [Autobiografía (Si las paredes hablaran)] 2009, las artistas aprovecharon la historia en el tiempo del propio espacio físico de la galería para definir la forma de la obra, basándola en la memoria del personal de este recinto. A partir de los recuerdos del staff, y siguiendo sus indicaciones, Beier y Lund buscaron en las paredes todas las huellas de los clavos y tornillos que han sostenido las obras de exposiciones anteriores. Aunque se trata de una historia muy reciente, la ejecución de este trabajo es similar a la práctica de un arqueólogo. Basándose en la memoria y los restos físicos, Beier y Lund excavaron delicadamente las marcas en las paredes para desenterrar los agujeros y revelar el paso del tiempo, el esfuerzo y el trabajo a partir de la elaboración de una nueva pieza: el dibujo sutil de los puntos sobre las paredes y los restos de polvo que han caído sobre el piso.
La fascinación de Beier y Lund por las reliquias de una época, por articular poéticamente que cualquier movimiento visionario está destinado a ser consumido, asimilado y olvidado, son algunas de las cosas que hacen que su trabajo sea significativo en nuestros tiempos. Es de manera indirecta que la obra de las danesas abre la posibilidad de interrogar nuestras prácticas sociales y políticas. Tal vez sea en el tiempo y espacio artístico donde estas ideas aún pueden existir, en su forma más pura.
Inauguración: 21 de enero de 2009, 9pm
Goya 6 Col. Mixcoac, México D.F., México
Tel. + 52 (55) 5563 7156
Horario:
martes / viernes 11.00 am - 06.00 pm
sábado 11.00 am - 04.00 pm
citas + 52 (55) 5563 7156
www.proyectosmonclova.com
