La presente exhibición plantea un análisis del acervo artístico del Museo de Artes Visuales, proponiendo una nueva lectura, orientada a la reflexión entre arte y género. Se enfocó la investigación en las múltiples maneras de ser mujer, bajo la mirada masculina y femenina de las últimas décadas, con connotaciones de diferencias biológicas y culturales. El propósito final es iluminar este campo desde nuevas perspectivas a través de las posibilidades que nos entregan las creaciones artísticas para cuestionar las estructuras establecidas.
Ser mujer, además de un hecho biológico, es un hecho cultural e histórico. Los roles sociales y las relaciones de poder entre hombres y mujeres representan un papel fundamental en la construcción de género.
Las piezas seleccionadas que contempla el guión museográfico constan de gráfica, fotografía, pintura, escultura e instalaciones. Son propuestas plásticas que giran en torno a diferentes ejes temáticos, los que podemos recoger en cuatro núcleos, donde se evidencian tanto estereotipos culturales como la trasgresión a ellos.
Varias de las obras nos remiten al origen del hombre, la fecundación y la maternidad. La mujer se representa como cuerpo generador de vida. Existe una conjunción entre madre y tierra lo que nos lleva a una cosmovisión ancestral.
El segundo eje temático se refiere al tratamiento de la mujer como objeto, valorada sólo en función de que posee un cuerpo. El desnudo femenino en la pintura de la tradición supone una visión masculina de espectador-consumidor, postura que permanece aún muy arraigada en nuestra cultura.
Un tercer núcleo aborda la problemática de ser mujer en la sociedad actual. Algunas de las obras acercan la mirada hacia los distintos estratos sociales. Son obras que analizan las posibilidades de las mujeres de hoy y el sentido de sus vidas, sus expectativas, frustraciones y oportunidades. Las complejas y diversas relaciones sociales que se dan entre ambos géneros, así como los conflictos cotidianos que deben enfrentar.
El cuarto módulo se refiere al erotismo femenino. Es una temática reciente en las representaciones de la historia del arte. Las imágenes devienen en subversión, pues representan en forma deliberada o metafórica, recintos de la subjetividad femenina.
No se trata de encasillar ni forzar las obras. Los ejes se entrecruzan y una misma obra podemos verla desde diferentes aspectos, revalorando las posibilidades de la obra de arte como cuestionamiento de estructuras históricas, culturales y sociales. Es decir, permitir que las obras dialoguen libremente entre sí y generen una reflexión con relación a esta temática, que lejos de agotarse, cada día va adquiriendo mayor actualidad.
Beatriz Huidobro Hott
Curadora
Del 7 de marzo al 13 de abril
Conferencia
“La imagen femenina como un lugar de cuestionamiento”
Dictada por Beatriz Huidobro
Curadora de la exposición
Jueves 3 de abril 2008, 19:00 hrs.
Entrada Liberada
Taller Infantil Crea con el Artista
Si tienes entre 6 a 13 años y ganas de crear
¡Inscríbete y participa!
Sábado 5 de abril
“Atmósferas de calor”
Taller de pintura
Sábado de 10:30 a 13:30 horas
Valor:$5000 por niño (incluye materiales)
Cupos limitados
Información e Inscripciones
Tels. (02) 6383502 / 6649337 – Fax. 6383975
Esta dirección electrónica esta protegida contra spambots. Es necesario activar Javascript para visualizarla
www.mavi.cl – José Victorino Lastarria 307. Metro Católica
Fuente: Prensa MAVI
