Martín Castillo Morales y Antonia Rodríguez
"Rutinas"¨- Fotografías Festival de la Luz 2008 (Sala I)
Intimidad y rituales son conceptos que predominan en el lenguaje fotográfico explorado por los creadores Martín Castillo Morales y María Antonia Rodríguez. A través de las puestas en escena que conforman su serie Rutinasinvitan al espectador a pensar sobre las dinámicas de la intimidad de una relación de pareja: los juegos, los roles de poder y sumisión, los rituales de la cotidianidad
Sala I
Del 2 al 27 de septiembre de 2008
Julieta Anaut
"Ofrendas", Fotofrafías Festival de la Luz 2008(Sala II)
"Todos los gestos de mi cuerpo y mi voz para hacer de mí la ofrenda, el ramo que abandona el viento en el umbral." Alejandra Pizarnik Me retrato sumergida en una naturaleza recreada, intento unirme a la tierra y al cielo por medio de un reflejo, como una mimesis que enaltece aquello que imita. Me invento en fotografías como una figura coronada de pájaros, crecida de un agua que alimenta a peces y hasta he tenido cuerpo de enredadera como una mujer en constante mutación, ser que genera vida en un despertar o florecer, que deviene en frutos o semillas. Mis creaciones son elementos gestuales o simbólicos de una relación con el entorno: rodeada de la naturaleza, espacio de donde surgen las metáforas que me visten, o de pie, frente a grandes edificios que cubren esa tierra y ese cielo, adornada de mis pequeñas construcciones de materiales frágiles. Sostengo ramas de plástico o flores de tela, que recuerdan a las verdaderas, esas que están lejanas, las mismas que en este ritual son adoradas. Como la pequeña Ofelia, coronada de hierbas, que río abajo abre sus manos en un gesto de ofrenda y suelta sus trofeos vegetales, "a flote como una sirena, (...) o como criatura natural de ese elemento", precipitándose en agua como en la vida. Razón perdida, lucha entre lo real y lo ideal... enloquecer como ha enloquecido: embelleciendo la aflicción.
Julieta Anaut
Sala II
Del 2 al 27 de septiembre de 2008
Morini, Caregnato, Acuña, Caradonti
"Autorretratos" Ultima grupal Proyecto cubo 2008. Instalaciones y objetos
Al observar las obras de los artistas que integran la última grupal del Proyecto cubo 2008 titulada "Autorretratos", es claro que han hallado otras maneras de mostrarse a la sociedad pues, en estas obras, ya no aparece la representación de su rostro o de su cuerpo de manera análoga, sino otro tipo de imagen cuyo análisis es el eje central de su trabajo. Las obras se titulan Autorretratos pero, la misma no responde a los supuestos criterios establecidos del arte del retrato. Si bien conservan el titulo verbal, es evidente que desafían al género. A partir de la observación de una gran cantidad de obras artísticas de mediados del siglo XX en adelante que se titulan Autorretrato, se comienza a percibir un conflicto, dado que son producciones que presentan un tipo de imagen no acorde con la definición tradicional de dicho género. La investigación, en este sentido, pretende aportar material a la discusión sobre el lugar de los géneros tradicionales en el arte contemporáneo, analizar los límites de sus funciones y especificidades y, por otra parte, plantear al autorretrato como espacio de condensación de nuevos modos posibles, para el artista, de definirse a sí mismo y desde nuevas formas, trabajar con la materialidad de la autorreferencia. Todo un proceso en el que el género expande sus límites. El mayor interrogante gira en torno al nuevo destino del referente -el artista- que parece ausente en estas producciones sin cuerpo, sin rostro. ¿Pueden ser autorretratos, como su título lo indica, sin ser retratos de sí mismos? ¿Puede ser que el género del retrato o el autorretrato como se los define tradicionalmente ya no exista o sea ineficiente para contener a las nuevas tendencias? A esto se suma: ¿Qué tipo de imagen aparece en lugar de ese rostro y que plantea una relación de conflicto con el título de la obra que es, en este caso, igual a la denominación del género? ¿Qué sucede con la autorreferencialidad? ¿Cuáles son las características históricamente inherentes al género del retrato o de su variante, el autorretrato? y, por lo tanto, ¿cuáles fueron y cuáles son hoy -si los hay-, los límites de su especificidad a nivel de la representación? Todos estos cuestionamientos podremos resolverlos si prestamos atencion a la interesantisima produccion que han tenido Diego Acuña, Maria Paula Caradonti, Gabriela Caregnato y Renata Morini durante todo el desarrollo del proyecto cubo. Esta ultima muestra del Proyecto Cubo 2008 que estara integrada por 4 piezas que funcionan como objetos o instalaciones de pared y piso es el resumen de todo el proceso de investigacion que han realizado los artistas a traves de este proyecto que se plantea como una clinica de obra con la particularidad que los resultados de toda la produccion se han expuesto en 4 muestras grupales y 4 individuales.
Curador: Néstor Zonana
Del 2 de septiembre al 25 de octubre de 2008
Pabellón 4 Arte Contemporáneo
Uriarte 1332, Palermo Viejo
Buenos Aires, Argentina
Tel.: 4772-8745 / 4779-2654
Lunes a Sábados de 16 a 20 Hs.
www.pabellon4.com
Fuente: Prensa Pabellón 4
