El Museo Universitario del Chopo y el Sistema de Transporte Colectivo Metro, presenta la exposición Cartas sobre la arena, de Lucía Maya, que consta de las series “Cartas sobre la arena” y “Del dibujo y el grabado a la imagen digital”, las cuales presentan el trabajo de la artista a partir de su incursión en las técnicas digitales.
La serie “Cartas sobre la arena” reúne imágenes digitales realizadas a partir de registros fotográficos del doctor en Biología y Ecología, Arnoldo Flores Torres, captadas en Mapimí (Durango) y el Valle de Tehuacán (Puebla), durante investigaciones de campo.
A través de esta serie, Lucía Maya cita caligráficamente fragmentos de textos científicos que derivan en una fantasía personal. De igual manera, recurre a la transformación de las fotografías originales para lograr la aproximación estética del público hacia su interpretación particular, dedicada a la avifauna polinizadora y a la diversidad vegetal de las zonas desérticas del territorio mexicano.
A partir de 1998 la artista comenzó a trabajar la técnica digital interviniendo imágenes pictóricas, y la fotografía como nuevo medio de expresión. De ese interés surgió la serie “Del dibujo y el grabado a la imagen digital”.
Lucía Maya opina que cuando un creador incursiona en técnicas modernas que ofrecen las nuevas tecnologías se cree que la obra de arte pierde valor artístico; para muchas personas es muy difícil entender que la creatividad y la emoción también se manifiestan a través del arte digital, y que el pintar está implícito a través de una herramienta distinta, sumamente versátil.
Se cree que el alma de una obra sólo existe en las obras originales porque está la mano del artista y no interviene la máquina, desprovista de calor humano. “¿Debemos entonces inferir que los poetas y escritores que utilizan la máquina de escribir o el ordenador para expresar sus ideas o emociones, han privado sus poemas o escritos del alma? A mi entender el alma está en el artista y las obras de arte son un reflejo de ésta, la diversidad de técnicas incrementa las posibilidades de expresión”.
Nunca será lo mismo un dibujo que un óleo ni una pintura digital que un grabado, todas las técnicas son expresiones diversas y cada una tiene su propia riqueza expresiva, concluye.
En los últimos años, Lucía Maya ha presentado las exposiciones individuales Improntas del sueño, caligrafías del olvido, Centro Cultural Atarazanas, Veracruz (2007); Homenaje a Cornelio García, Casa de la Cultura de Tenamaxtlán, Guadalajara (2007); Huellas sobre el metal, Galería de los Lagos, Veracruz (2007); Génesis del rojo, Galería Viota, San Juan de Puerto Rico (2006).
Ha participado en las siguientes muestras colectivas: X bienal de San Juan de Grabado Latinoamericano y del Caribe, San Juan Puerto Rico (1993); 500 años después: pintura del Caribe y Centroamérica, Museo de Arte de las Américas, Washington USA (1992); Desafío de la colonización, IV bienal de la Habana, Cuba (1992); Women in a Mexican Art, Iturralde Gallery, Los Ángeles California (1992).
Durante 2002 vivió en Dinamarca y Alemania para estudiar aspectos relacionados con la pintura; en 2004 recibió una beca para estudiar y pintar los glaciares del Cono Sur.
El Museo Universitario del Chopo y el Sistema de Transporte Colectivo Metro, presenta la exposición Cartas sobre la arena, de Lucía Maya, que se exhibirá en la estación Pino Suárez, línea 1 del Metro, a partir del jueves 11 de diciembre y permanecerá hasta el viernes 30 de enero del 2009.
Del 11 de diciembre de 2008 al 30 de enero de 2009
Estación Pino Suárez, línea 1 del Metro
Fuente: Prensa Museo Universitario del Chopo
