Jueves, 27 de Julio de 2017

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India Moderna

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La exposición, fruto de la colaboración entre Casa Asia, el Ministerio de Cultura y el IVAM, propone un recorrido por el arte moderno y contemporáneo de uno de los países asiáticos culturalmente más dinámicos

La exposición India Moderna, que ha sido realizada gracias al convenio suscrito entre Casa Asia y el IVAM presenta en Valencia la más importante muestra a escala internacional sobre el arte moderno y contemporáneo de India, uno de los países más dinámicos culturalmente. La exposición que reúne más de 500 obras realizadas por más de 100 artistas, abarca un periodo de más de dos siglos y coincidirá, con su clausura en febrero, con la feria de arte contemporáneo ARCO que tendrá a India como país invitado en la edición de 2009.

La exposición aborda cuestiones de historia, cultura, arte y realidad social surgidas en la India desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad. La muestra, dividida en un preámbulo y cinco áreas históricas cronológicas, plantea un recorrido por el pasado «colonial» y el presente «global» de la India a partir de textos, objetos documentales, material de archivo y propuestas artísticas. India moderna narra la historia de una modernidad, enraizada en una sólida y rica tradición artística, que se remonta al intercambio entre los europeos y la sociedad india y a su influencia mutua. Tal como indica el comisario de la muestra, Juan Guardiola, “la tesis principal de la exposición señala que la modernidad no fue sólo una práctica artística occidental, sino internacional, por lo que podríamos hablar de varias modernidades simultáneas, todas las cuales nutren y configuran una modernidad global”.

El catálogo de la exposición reproduce las obras expuestas y contiene seis ensayos a cargo de los especialistas: John Falconer, R. Siva Kumar, K.G. Subramanyan, Deepak Ananth, Geeta Kapur y el comisario de la exposición, Juan Guardiola, y publica además una antología de 68 textos escritos por autores como Mark Twain, Rabindranath Tagore, Henri Michaux, Salman Rushdie, Le Corbusier, Jack Kerouac, Pier Paolo Pasolini, Shashi Tharoor o Arundhati Roy.

India Moderna

Eclipse del Raj. Las bellas artes en la India colonial
La presencia británica en la India, el llamado Raj, no se consolidó hasta el motín de 1857. En esa fecha se puso fin al dominio de la Compañía Británica de las Indias Orientales y los territorios pasaron a depender del imperio a través de un virrey. El legado británico supuso la unificación política del subcontinente y la implantación de un sistema educativo occidental, de una administración centralizada y de una red nacional de infraestructuras de comunicaciones. Las bellas artes, así como la fotografía y el cine, introducidos por los británicos, son medios artísticos que ilustran la transformación de la sociedad en la India colonial.

Modernidad. La escuela de Bengala y Shantiniketan
Con el cambio de siglo se extendió por la India un gran interés por el conocimiento de su patrimonio cultural. Desde finales del xix venía desarrollándose un movimiento cultural, denominado «renacimiento bengalí» y liderado por reformadores sociales e intelectuales pertenecientes a la élite burguesa india. En esa revisión de las tradiciones como ideología cultural del nacionalismo es donde se sitúa la aparición de la escuela de Bengala durante la primera década del siglo xx. Le sucedería Shantiniketan como principal centro de influencia del arte moderno en la India preindependiente.

Madre India. Cultura en el Estado de Nehru
El 15 de agosto de 1947, la era del dominio británico llegó a su fin. Esa fecha alumbró el nacimiento de dos nuevas naciones: la India y Pakistán. La división del subcontinente indio ocasionó una enorme emigración en masa de hinduistas y musulmanes, a ambos lados de la frontera, y el genocidio de miles de personas. Tras el asesinato de Mahatma Gandhi en 1948, el primer ministro, Jawaharlal Nehru, estableció las bases de un Estado nacional moderno con una política democrática, una economía planificada y una posición de no alineación. Esta parte de la exposición narra su discurso sobre la singularidad del arte y la cultura realizados en la India bajo la idea de la identidad nacional.

Karma Cola. El viaje occidental a Oriente

Nehru murió en 1964. Para entonces la India había dejado de ser un país desconocido y se había convertido en una nación llena de vitalidad. El arte y la espiritualidad de la India empezaba a atraer a una nueva generación de jóvenes, que, desencantados con Occidente, se sentían fascinados por la filosofía oriental. Tras el verano del amor en California y los incidentes del mayo francés, el viaje a la India se convirtió en un rito iniciático que comportó el conocimiento del país, pero también la «comercialización» de su cultura. En esta sección se analiza el impacto de Oriente en el arte y la cultura occidentales en campos como la literatura, el cine y el arte psicodélico.

Estado de emergencia. Arte bajo el Partido del Congreso y el Shiv Jena-BJP
En 1975 la primera ministra, Indira Gandhi, declaró el estado de emergencia y se procedió a la censura de la prensa y al encarcelamiento de disidentes, intelectuales y activistas, hasta su suspensión en 1977. Se expone aquí el arte realizado en dicho periodo, en el que, a diferencia del espíritu colectivo de la era posindependencia, se acusa un marcado individualismo, junto con una vuelta a la pintura como medio artístico. La palabra «emergencia» no alude a esa situación política, sino al clima de violencia étnica en la década de 1990.

India global. Diáspora de un subcontinente multicultural

En la actualidad, la India es protagonista de un crecimiento económico espectacular que la ha situado como una potencia emergente a escala global. Las reformas económicas han inundado el país de bienes de consumo e impulsado la aparición de una próspera clase media. En el campo de la tecnología informática la India se ha convertido en líder mundial en desarrollo de software, pero, a pesar de su progreso importante, el desempleo y la pobreza siguen existiendo, junto a la amenaza del armamento nuclear. Esta última parte narra en presente la realidad de la India dentro de un contexto internacional en el que el intercambio de ideas, mercancías y personas ha dejado obsoleto el concepto de la cultura como patrimonio nacional.
La exposición se estructura en seis secciones. Las dos primeras están dedicadas a la India colonial y se muestran en la Sala Pinazo; las otras cuatro, centradas en la India como país independiente, se presentan en la Galería 3.

La exposición cuenta con un sitio web en: www.indiamoderna.es

Del 11 de diciembre 2008 al 15 febrero 2009

Exposición: India Moderna
IVAM Institut Valencià d’Art Modern
11 diciembre 2008 - 15 febrero 2009
Comisario: Juan Guardiola

Información general para el visitante
Dirección: Guillem de Castro, 118
Valencia 46003
Horario: Martes – domingo 10.00 h – 21.00 h
Lunes cerrado
Teléfono: +34 96 386 30 00
Fax: + 34 96 392 10 94
Web: www.ivam.es
Email: ivam(arroba)ivam.es
Entrada: General: 2.00 €
Estudiantes / Carnet Jove: 1,00 €
Jubilados / pensionistas: Entrada libre
Grupos culturales / cívicos (previa cita): Entrada libre
Otros grupos la entrada es de 1,05 € por persona
Minusválidos / discapacitados: Entrada libre
Domingos: entrada libre

Cómo llegar
Autobuses Urbanos: 5 (otros cercanos: 8, 28, 29, 79, 80, 81 y 95)
Metro: líneas 4 y 1

Tienda y librería

Catálogos, libros, posters, postales y regalos
Teléfono de información: 96-3910596
Fax: 96-3153447
ivam(arroba)aldeasa.es

Cafetería

Abierto de martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas.
Teléfono 96 374 66 65

Restaurante La Sucursal

Abierto de lunes a viernes de 13.30 a 15.30 y de 20.30 a 23.30
Cerrado los sábados a mediodía y los domingos.
Teléfono de reservas: 96 374 66 65

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